Poezja to jedna z najpiękniejszych form pisarskich. Skupiając się na formie i dykcji, poezja często potrafi bardzo silnie wpłynąć na czytelnika i pozostawić głębokie wrażenie. Poprzez poezję pisarz może wyrazić swoje uczucia poprzez język na poziomie rzadko osiąganym przez prozę. W tym artykule znajdziesz kroki potrzebne do rozpoczęcia pisania wiersza.
Krok
Część 1 z 5: Czerpanie inspiracji z osobistego doświadczenia i otoczenia
Krok 1. Napisz o tym, co wiesz
Pisanie o rzeczach, których osobiście doświadczyłeś, czyni z ciebie godnego zaufania pisarza, a to pozwoli czytelnikom skuteczniej łączyć się z tobą poprzez twoją poezję.
O ile pisanie w oparciu o wyobraźnię nie jest niemożliwe, o tyle trudniej będzie Ci odtworzyć scenariusz lub przełożyć emocje na słowa w formie pisemnej, jeśli sam tego nie doświadczyłeś, zwłaszcza jeśli dopiero zaczynasz pisać poezję. Możliwe, że przekaz, który przekazujesz, wydaje się nawet zbyt płytki lub przejrzysty, przez co czytelnicy mogą mieć trudności z zaufaniem Ci jako pisarzowi
Krok 2. Użyj swojej pamięci
Włączenie wspomnień do pisania pozwoli ci namalować czytelnikowi wyraźniejszy obraz, ponieważ opiera się on na twojej własnej rzeczywistości, a nie na tworzeniu nowych szczegółów.
Krok 3. Użyj poezji jako osobistej refleksji
Pisanie o swoich uczuciach i doświadczeniach może być dobrą terapią. Pisanie o przeszłości, zwłaszcza o traumatycznym przeżyciu, jest skutecznym sposobem na uzdrowienie siebie.
Krok 4. Napisz wiersz oparty na czymś wzorcowym i historycznym
Napisano wiele wierszy o przyrodzie czy środowisku, w którym żył autor.
- W „Odzie na przeczucia nieśmiertelności ze wspomnień wczesnego dzieciństwa” William Wordsworth zaczyna: „Był czas łąk, gajów i strumieni wody, / Ziemia i wszystko, co leżało przede mną, / Wszystko było dla mnie widziane / Owinięte w niebiańskim świetle”.
- W poezji Wordswortha głównym tematem jest natura. Wordsworth opowiada, jak natura sprawiła, że poczuł się jak dziecko i jest to potężne doświadczenie, które może poruszyć serce czytelnika.
Krok 5. Napisz o tym, gdzie mieszkasz
Spróbuj wyjść z domu i pójść na spacer lub zwrócić uwagę na ludzi w swojej ulubionej kawiarni. Zwróć uwagę na szczegóły miejsc, które są Ci znane i zapisz je.
Krok 6. Zapisz, co widzisz
Zacznij od noszenia ze sobą notesu wszędzie i zapisuj szczegóły rzeczy, które widzisz na co dzień. Skup się na pięknych rzeczach lub wywołaj w sobie pewne uczucia.
Część 2 z 5: Opracowanie pomysłu
Krok 1. Dowiedz się, co chcesz powiedzieć
Każdy wiersz ma swój cel. Być może celem jest wyrażenie pewnych emocji lub wychwalanie miejsca lub osoby. Koncentrując się na emocjach, możesz również wybrać temat, ponieważ pisanie o czymś, co Cię pasjonuje, to dobry początek.
Krok 2. Zawęź temat
Niektóre kwestie lub sytuacje są zbyt szerokie, aby można je było przekazać w wierszu. Zastanów się nad swoim tematem i zdecyduj, czy jest wystarczająco wąski, aby zmieścić się w wierszu.
Na przykład, może chcesz napisać o doświadczeniach rodzicielskich. Zapisanie całego doświadczenia jako rodzica może być trudne. Być może mógłbyś skupić swoją energię na napisaniu jednego aspektu tego, na przykład bycia rodzicem po raz pierwszy, lub frustracji, którą odczuwasz obserwując wzorce snu Twojego dziecka, lub dumy, którą czujesz, gdy Twoje dziecko uczy się czegoś nowego. Zmniejszając koncentrację, przekaz, który przekazujesz, może być bardziej skuteczny
Krok 3. Poznaj swoją wiadomość
Kiedy już zdecydujesz, jaki jest twój temat i zawęzisz go, możesz pomyśleć o tym, co chcesz przekazać w swoim wierszu. Po przeczytaniu to przesłanie twojego wiersza, które czytelnik zapamięta. Może chcesz wyrazić uniwersalność konkretnego uczucia, a może chcesz, aby Twoi czytelnicy wiedzieli, że nie są osamotnieni w Twoim doświadczeniu. Bez względu na to, jaką wiadomość chcesz przekazać, upewnij się, że wiadomość jest w twoim umyśle, zanim zapiszesz ją na piśmie, aby wiadomość była jasna w twoim wierszu.
Część 3 z 5: Pisanie pierwszych słów
Krok 1. Pomyśl o pierwszym wrażeniu, jakie chcesz dać swoim czytelnikom
Kilka początkowych linijek wiersza może być najbardziej zapadających w pamięć i potężnych. Te słowa to pierwsza interakcja czytelnika z tobą i twoimi emocjami.
Krok 2. Zacznij od przeglądu
Obraz może być świetnym sposobem na rozpoczęcie wiersza, ponieważ może stworzyć atmosferę dla całego wiersza.
Jeśli chcesz napisać wiersz miłosny o swoim związku, możesz zacząć od zdjęcia delikatnego kwiatu, który rośnie dzięki trosce o środowisko (światło słoneczne, składniki odżywcze z gleby itp.). W ten sposób tworzysz porównanie między swoim związkiem a tym pięknym kwiatem, aby czytelnik mógł się do niego odnieść, a to pomoże czytelnikowi zrozumieć znaczenie twojego wiersza
Krok 3. Zacznij od emocji
Emocje mogą być najsilniejszą rzeczą, jakiej człowiek doświadcza w swoim życiu. Każdy odczuwa emocje, więc wyrażanie ich to świetny sposób na nawiązanie kontaktu z czytelnikami. Gniew lub przyjemność, smutek lub szczęście: to emocje, które odczuwają również inni ludzie. Tak więc patrzenie na te emocje i opisywanie, jak wpływają na ciebie, może pomóc wciągnąć czytelników w twoją poezję.
Krok 4. Zacznij od wydarzenia
Wydarzenia mają moc wyznaczania kierunku Twojego życia lub zmiany naszego spojrzenia na świat. Duże wydarzenia zdecydowanie nas zmieniają, podobnie jak mniejsze wydarzenia.
- Rozmowy z nieznajomymi mogą zmienić sposób, w jaki postrzegasz rzeczy; obserwowanie dwojga zakochanych zachęca do rozpalenia ognia we własnym związku.
- Obserwacja znaczenia tych wydarzeń sprawia, że myślimy inaczej. Nawet mniejsze wydarzenia mogą wpłynąć na Twoich czytelników w taki sam sposób, w jaki wpływają na Ciebie.
Część 4 z 5: Skoncentruj się na formacie
Krok 1. Zastanów się, jaki wiersz chcesz napisać
Format może pomóc w przekazaniu wiadomości, zwracając uwagę czytelnika na pewne części lub czyniąc wiersz bardziej interesującym/zapadającym w pamięć poprzez powtarzanie, rymowanie i inne rzeczy w wierszu. Oto kilka popularnych formatów poezji:
- Haiku – wiersz składający się z 3 wierszy, z których każdy składa się z 5, potem 7, a na koniec 5 sylab
- Sonety - 14-wierszowe wiersze składające się z oktawy (8 wierszy) i sestiny (6 wierszy) lub trzech czterowierszów (4 wiersze) i kupletu (2 wiersze)
- Sestina- forma poezji składająca się z 6 zwrotek po 6 wierszy, po których następuje zwrotka 3 wierszy z powtórzeniem ostatniego słowa każdego wiersza w złożonym wierszu
- Poezja proza - tradycyjny rodzaj poezji bez łamania linii, który wygląda jak proza, ale zachowuje inne elementy poezji
Krok 2. Przeczytaj wiersz
To, co czytamy, może wpływać na sposób, w jaki piszemy. Jeśli chcesz pisać poezję w klasycznym greckim stylu, przeczytaj klasyczną grecką poezję. Jeśli chcesz naśladować wolny wierszyk, taki jak Walt Whitman, przeczytaj wiersze Walta Whitmana.
Krok 3. Zdecyduj, czy chcesz pisać wierszykiem, czy wierszykiem wolnym
Poezja, w której rymy mogą być łatwiejsze do zapamiętania i lepiej płynąć dla czytelników. Jednak ta forma poezji jest ograniczona w swojej treści (ponieważ trzeba wybrać słowo rymujące się z innym słowem, zamiast używać słowa, które masz na myśli.).
- Oto przykład wiersza rymowanego. Oto początek „Sonetu 28” Szekspira. Zwróć uwagę na standardowy schemat rymów ABAB, którego używa: „Czy mogę porównać Cię do lata? / Jesteś piękniejsza i świeższa:/ Choć pięknymi majowymi kwiatami trzęsie ostry wiatr, / Szkoda, że lato tak szybko przemija”
- Poezja w stylu swobodnego rymowania nie jest ograniczona rymem na końcu wiersza i może płynąć zgodnie z wolą autora. Oto fragment słynnego wiersza Walta Whitmana „Pieśń o mnie”: „Nie było początku niż teraz, / Nie młodszy ani starszy niż teraz, / I nie ma większej doskonałości niż teraz. / Tak jak nie ma nieba i więcej piekła niż teraz”. Ta część wiersza powtarza „niż teraz” w każdym wierszu, ale nie rymuje się.
Krok 4. Ćwicz swoje umiejętności swobodnego pisania
Swobodne pisanie to metoda burzy mózgów używana w pisaniu, ponieważ zmuszasz się do pisania przez pewien czas. To świetny sposób na rozpoczęcie odkładania niektórych pomysłów na papier i możesz ich użyć podczas pisania wiersza.
Pisząc swobodnie, nie myśl o gramatyce ani interpunkcji. Ważne jest, aby pisać dalej i nigdy nie odrywać ołówka od papieru. Możesz pisać swobodnie przez trzy minuty, a nawet dwadzieścia minut. Zależy od Ciebie. Swobodne pisanie pomaga przelać wszystkie pomysły na papier i tworzy połączenia między wszystkimi tymi pomysłami, które mogły zostać wcześniej pogrzebane
Krok 5. Stwórz kilka koncepcji
Zacznij pisać swój wiersz i pisz dalej, aż poczujesz się usatysfakcjonowany. Możesz zacząć od jednej zwrotki lub spróbować zakończyć cały wiersz. Zrób sobie krótką przerwę od pisania, a potem wróć do pracy nad wierszem i poprawiania go. Zmień sformułowanie lub przepisz całą tablicę. Wprowadź tyle zmian, ile potrzebujesz.
Część 5 z 5: Użyj dykcji
Krok 1. Zwróć uwagę na dobór słów
W porównaniu z innymi formami pisania, dykcja i dobór słów są bardzo ważne w poezji. Staraj się używać opisowych słów, które mogą wyraźniej odmalować obraz.
Na przykład możesz napisać „cienie nad ciemną nocą” zamiast po prostu „ciemna noc”. Jest bardziej opisowy i daje czytelnikowi dokładniejszy obraz
Krok 2. Zastosuj metafory
Metafory porównują dwie rzeczy bezpośrednio na podstawie podobieństw, opisując je tak, jakby były takie same.
W sztuce, którą napisał „Jak ci się podoba”, William Shakespeare powiedział: „Świat jest sceną/ Wszyscy mężczyźni i kobiety są tylko wykonawcami:/ Wszyscy chodzą w górę iw dół sceny”. Szekspir posługuje się metaforami, które porównują akcję w prawdziwym życiu do akcji w sztuce teatralnej. Szekspir powiedział, że świat „jest” sceną, a wszyscy ludzie „są” aktorami, ale to nie znaczy, że są prawdziwymi aktorami
Krok 3. Użyj analogii
Analogia to porównanie dwóch rzeczy, które mają pomóc czytelnikowi zrozumieć sytuację lub wydarzenie. Zazwyczaj pisarze porównują znane z nieznanym, aby pomóc czytelnikowi zrozumieć nieznane. W przeciwieństwie do metafory, która porównuje nieznaną rzecz do powiedzenia, że nieznane „jest” bardziej znaną rzeczą, analogia do powiedzenia nieznanego „jest jak” bardziej znana rzecz.
