Dowcipne oświadczenie artysty wyprowadzi Cię na pierwszy plan i pokaże ludziom, że jesteś rozważnym i rozważnym artystą. Pisanie wypowiedzi może być trudnym procesem, ale będzie to nieocenione ćwiczenie, które pomoże ci lepiej zrozumieć siebie jako artystę. To jest przewodnik, który pomoże ci wskazać właściwy kierunek.
Krok
Metoda 1 z 3: Myślenie o tym ogólnie
Krok 1. Bądź ze sobą szczery
Zanim napiszesz słowo, poświęć kilka chwil, aby pomyśleć tylko o sobie i o dziełach, które posiadasz. Musisz zrozumieć, co chcesz osiągnąć, zanim spróbujesz wyjaśnić to innym.
- Zadaj sobie pytanie, co robisz. Co wyraża twoja grafika? Co sprawia, że Twoja grafika jest wyjątkowa?
- Zadaj sobie pytanie, dlaczego to zrobiłeś. Co Cię motywuje do tworzenia dzieła sztuki? Jakie emocje lub pomysł chcesz przekazać? Czym jest dla Ciebie Twoja sztuka?
- Zadaj sobie pytanie, jak to zrobiłeś. Skąd czerpiesz inspirację? Jakiego sprzętu i materiałów używasz?
Krok 2. Zastanów się, co Cię dotyczy
Pomyśl o rzeczach, które cię dotyczą, czy to sztuka, muzyka, literatura, historia, polityka czy środowisko. Zastanów się, jak te wpływy wywarły na Tobie wrażenie i jak manifestują się w Twojej pracy. Staraj się być jak najbardziej konkretny.
Krok 3. Stwórz mapę myśli
Mapowanie myśli to świetny sposób na uwolnienie myśli. Pomoże Ci również prześledzić związek między różnymi pomysłami.
- Napisz kluczowy pomysł opisujący twoją pracę na środku pustej strony. Następnie poświęć 15 minut na zapisanie wszelkich słów, zwrotów, uczuć itp., które odnoszą się do tego pomysłu.
- Swobodne pisanie to kolejna technika, która może pomóc w rozwoju Twojej kreatywności. Poświęć 5-10 minut na zapisywanie tego, co przychodzi ci do głowy, gdy myślisz o swojej sztuce. Zdziwisz się, co możesz wymyślić.
Krok 4. Zdecyduj, co chcesz, aby ludzie zrozumieli
Zastanów się, co chcesz, aby ludzie wynieśli z Twojej sztuki. Jakie przesłanie lub emocje chcesz przekazać?
Metoda 2 z 3: Łączenie w całość
Krok 1. Złóż oświadczenie, dlaczego robisz to, co robisz
Pierwsza część wypowiedzi artysty powinna zaczynać się od omówienia, dlaczego tworzysz sztukę. Postaraj się, aby było to jak najbardziej osobiste. Porozmawiaj o tym, jakie są Twoje cele i co chcesz osiągnąć dzięki swojej sztuce.
Krok 2. Opisz swoje techniki podejmowania decyzji
W drugiej części swojego oświadczenia opowiedz czytelnikom o procesie podejmowania decyzji. Jak wybierasz motyw? Jak wybierasz, jakich materiałów użyć? Jakie techniki zostaną użyte? Zachowaj prostotę i powiedz prawdę.
Krok 3. Porozmawiaj o swojej obecnej pracy
W trzeciej części podaj trochę wglądu w swoją obecną pracę. Jak to się ma do twojej poprzedniej pracy? Jakie doświadczenia życiowe z tego wyniosłeś? Co odkrywasz, próbujesz lub rzucasz wyzwanie w tej pracy?
Krok 4. Niech będzie zwięzły, słodki i rzeczowy
Twoja wypowiedź artysty jest wstępem, a nie dogłębną analizą Twojej pracy. Oświadczenie wykonawcy powinno mieć akapit lub dwa i nie przekraczać jednej strony.
- Twoje oświadczenie powinno odpowiadać na najczęściej zadawane pytania dotyczące Twoich dzieł sztuki, a nie obciążać czytelników nieistotnymi faktami i terminami.
- Kluczem jest krótki i skuteczny język. Dobre oświadczenie sprawi, że czytelnicy będą chcieli więcej.
Krok 5. Używaj prostego języka
Skuteczne oświadczenie artysty dociera i wprowadza ludzi w twoją sztukę, bez względu na to, jak mało lub jak bardzo znają sztukę na początku, nigdy tego nie wykluczy. Powinno to uczynić twoją pracę bardziej przystępną, a nie przesłonić skomplikowanym językiem wypełnionym terminami artystycznymi.
- Pisz prostym, codziennym językiem i przejdź do sedna.
- Wypowiadaj stwierdzenia „ja” zamiast „ty”. Mów o tym, co sztuka ci zrobiła, a nie o tym, co powinna zrobić z widzem.
Metoda 3 z 3: Nakładanie wykończeń
Krok 1. Pozwól mu odpocząć
Twoje oświadczenie artysty jest bardzo osobistym zapisem. Kiedy skończysz pisać, pozwól mu odpocząć przez noc, zanim ponownie przeczytasz. Poświęcenie trochę czasu pomoże ci zrobić krok wstecz i dać ci zwolnienie, którego potrzebujesz, aby dopracować swoje pisanie bez naruszania poczucia integralności i bezpieczeństwa.
Krok 2. Poszukaj danych wejściowych
Zanim opublikujesz swoje oświadczenie, poproś o wkład. Pokaż swoją grafikę i wypowiedzi przyjaciołom, przyjaciołom przyjaciół, a może nawet nieznajomym lub dwóm.
- Upewnij się, że Twoi czytelnicy rozumieją to, co chcesz, aby zrozumieli. Jeśli tego nie rozumie lub musisz sam to wyjaśnić, przepisz to i posprzątaj bałagan.
- Pamiętaj, że sam jesteś odpowiedzialny za to, co jest słuszne w swojej pracy, ale informacje zwrotne dotyczące jasności, tonu i kwestii technicznych, takich jak pisownia i interpunkcja, nigdy nie są bolesne.
Krok 3. W razie potrzeby wprowadź poprawki
Często wystarczy niewielka zmiana układu, aby Twoje oświadczenie było jasne i klarowne. Jeśli potrzebujesz pomocy, znajdź pisarza lub redaktora i poproś go o rozwiązanie problemu.
Krok 4. Użyj swojego oświadczenia
Wykorzystaj jak najlepiej oświadczenie swojego artysty i wykorzystaj je do promowania swojej pracy wśród właścicieli galerii, kuratorów muzeów, edytorów zdjęć, publikacji i ogółu społeczeństwa.
Krok 5. Zapisz wszystkie swoje notatki i wersje robocze
Zachowaj wszystkie notatki i szkice, które zrobiłeś. Od czasu do czasu możesz zmieniać i aktualizować oświadczenie artysty, aby odzwierciedlić zmiany w swojej pracy. Trzymanie pod ręką swoich notatek i koncepcji pomoże ci zanurzyć się w przeszłych procesach myślowych i da ci poczucie ciągłej kreatywności.
Porady
- Unikaj porównywania się z innymi artystami. Może się to wydawać zarozumiałe i prawdopodobnie nie uzyskasz pozytywnego porównania. Niech krytycy zdecydują, jak wyglądasz.
- Nie wszyscy artyści potrafią dobrze pisać. Jeśli należysz do tej kategorii, poważnie zastanów się nad zatrudnieniem profesjonalnego pisarza lub redaktora, zwłaszcza takiego, który ma doświadczenie w sztuce, aby pomóc Ci przekazać to, co chcesz, aby Twoje oświadczenie było powiedziane w codziennym języku zrozumiałym dla zwykłych ludzi.
