Sztuka cyfrowa zyskuje coraz większe miejsce wśród wielu artystów. Biorąc pod uwagę unikalne cechy tego medium, nie dziwi fakt, że w ostatnim czasie popularna stała się sztuka cyfrowa. Do tworzenia sztuki cyfrowej potrzebny jest komputer, program ułatwiający tworzenie obrazów cyfrowych oraz tablet. Po opanowaniu podstaw sztuki cyfrowej i wielu praktykach będziesz coraz bardziej biegły w tworzeniu obrazów cyfrowych.
Krok
Metoda 1 z 3: Przygotowanie ilustracji
Krok 1. Naszkicuj pomysł na kartce papieru
Jeśli masz skaner, najlepiej zacząć od narysowania szkicu na kartce papieru. Narysuj anatomię i fizjologię obiektu tak blisko, jak to możliwe, ale nie przejmuj się zbytnio szczegółami, ponieważ później możesz wprowadzić poprawki. Nie dodawaj zbyt wielu szczegółów, takich jak futro czy tekstura odzieży. Użyj ołówka, aby móc go wymazać, jeśli popełnisz błąd.
Narysowanie ogólnego pomysłu i „odczucia” ilustracji na szkicu jest znacznie ważniejsze niż rysowanie szczegółów tematu. Najprawdopodobniej obraz zmieni się bardzo między tym etapem a wynikiem końcowym
Krok 2. Zeskanuj szkic
Umieść szkic zadrukowaną stroną w dół na skanerze. Zamknij skaner, a następnie rozpocznij skanowanie. Nazwij plik po zakończeniu skanowania i zapisz go jako-p.webp
Krok 3. Otwórz plik w dowolnym programie, którego chcesz użyć
GIMP to świetny wybór dla początkujących, ponieważ można go pobrać bezpłatnie. Microsoft Paint nie jest idealnym wyborem, ponieważ jego funkcje są ograniczone i trudno jest zobaczyć płótno. Wiele osób używa Adobe Photoshop do tworzenia grafiki cyfrowej.
Krok 4. Alternatywnie szkicuj bezpośrednio w używanym programie artystycznym
Jeśli nie masz skanera, naszkicuj go bezpośrednio w programie, którego chcesz użyć. Podłącz tablet do komputera za pomocą dostarczonego kabla i postępuj zgodnie z instrukcjami, aby zainstalować oprogramowanie.
Otwórz wybrany program do rysowania i podłącz go do tabletu. Następnie utwórz nowy plik i zacznij szkicować
Metoda 2 z 3: Kontur i kolor
Krok 1. Utwórz warstwy
Obecnie twój szkic jest jedyną warstwą w pliku. Najpierw utwórz warstwę tła, wybierając przycisk Nowa warstwa. Następnie użyj narzędzia Wypełnij, aby wypełnić przezroczystą warstwę bielą. Następnie przeciągnij warstwę w dół, aby warstwa w pierwszej sekwencji była warstwą szkicu. Dla każdego dużego obszaru obrazu, takiego jak twarz, włosy, ubrania i tło, utwórz nową warstwę nad warstwą szkicu i nazwij ją zgodnie z zawartością obrazu.
Wiele warstw zapewni więcej szczegółów i elastyczność bez ryzyka uszkodzenia ogólnego obrazu
Krok 2. Zarys obrazu
Rozpocznij szkicowanie konturów za pomocą narzędzia Pędzel na każdej tworzonej warstwie. Ustaw pędzel na mały rozmiar, na przykład od 2 do 4 pikseli. Kontur ułatwi ci późniejsze pokolorowanie obrazu. Na tym etapie można również poprawić błędy anatomiczne popełnione podczas rysowania szkicu.
Po zarysowaniu całego obrazu usuń lub ukryj warstwę szkicu, aby pokolorować kontur bez rozpraszania się liniami szkicu na oryginalnym obrazie
Krok 3. Pokoloruj obraz podstawowymi kolorami
Po utworzeniu konturu na obrazie dodaj kolor. Używaj pędzli o różnych rozmiarach, w zależności od wielkości obszaru, który chcesz pokolorować. Pokoloruj wszystkie części obrazu. Używaj tylko jednego koloru na każdym obszarze, takim jak twarz, włosy i każdy element ubrania.
Metoda 3 z 3: Wykańczanie grafiki
Krok 1. Dodaj szczegóły
Możesz tutaj robić wiele różnych rzeczy w zależności od twoich umiejętności, stylu i biegłości w programie. Możesz dodać więcej warstw i stworzyć bardziej szczegółowy obraz lub po prostu dodać części cienia. Pamiętaj, że jeśli chcesz poprawić jeden aspekt obrazu, a nie cały, utwórz nową warstwę, aby uzyskać dobre wyniki. Na nowej warstwie możesz na przykład dodać detale do oczu, kieszeni, fałdy odzieży i strukturę tła.
Krok 2. Daj cień obrazowi
Zacznij dodawać części cienia. Aby go utworzyć, wybierz narzędzie Kroplomierz i zastosuj je do obszaru, który chcesz zacienić lub przyciemnić. Następnie wybierz Próbnik kolorów i przeciągnij kolor do ciemniejszego odcienia. Użyj tego koloru za pomocą narzędzia Pędzel do ciemnych części, nad którymi pracowałeś. Powtórz te same kroki dla pozostałych części cienia i zrób to dla całego obrazu.
Krok 3. Po zakończeniu upewnij się, że łączysz wszystkie warstwy
Najpierw zapisz kopię pliku, aby móc wrócić i pracować nad nim później, jeśli chcesz. Ponieważ-p.webp
Krok 4. Wyeksportuj plik
Przejdź do menu Plik, a następnie kliknij Zapisz jako. Zapisz plik w formacie-p.webp
Porady
- Ćwicz dalej!
- Przyjrzyj się innym artystom sztuki cyfrowej i dowiedz się, jak tworzą swoją sztukę. Możesz nauczyć się czegoś nowego lub dwóch z tego procesu.
- Witryny takie jak deviantArt.com zapewniają wiele świetnych samouczków do rysowania grafiki cyfrowej, od oczu po ubrania i wszystko inne.
- Pamiętaj, że istnieją setki sposobów rysowania cyfrowego. Eksperymentuj i dowiedz się, które pędzle i efekty pasują do Twojego stylu i umiejętności.
