Niezależnie od tego, czy chcesz zostać profesjonalnym śpiewakiem operowym, czy po prostu śpiewać jako hobby, ćwiczenie sztuki operowej może poprawić Twój śpiew. Nauka i doskonalenie każdej umiejętności wymaga wiele praktyki, ale wyniki będą warte ciężkiej pracy, którą włożysz w naukę śpiewu operowego.
Krok
Część 1 z 4: Nauka opery
Krok 1. Zapoznaj się ze śpiewem klasycznym
Ustanowienie dobrych ogólnych technik śpiewania może pomóc Ci odnieść sukces we wszystkich stylach muzyki wokalnej. Możesz przeczytać artykuł wikiHow na temat śpiewu klasycznego.
Krok 2. Posłuchaj nagranej opery
Zapoznanie się z głosami w operze pomoże ci odnieść sukces.
- Poszukaj klipów wideo lub audio online, kup płyty CD ze słynnymi przedstawieniami operowymi lub sprawdź nagrania operowe w lokalnej bibliotece.
- Koniecznie poszukaj taśm wideo lub DVD, a także płyt CD. Widząc postawy i twarze innych śpiewaków, poznasz język ciała, którego można oczekiwać od śpiewaków operowych.
Krok 3. Weź udział w przedstawieniu operowym na żywo
Oglądanie filmów może pomóc, ale to nie jest jak pójście na występ na żywo, aby naprawdę poczuć operę. Większość dużych miast ma sezonowe przedstawienia operowe, jeśli nie przez cały rok.
Krok 4. Poznaj popularne języki operowe
Większość oper jest wykonywana w innych językach, a zapoznanie się z językiem często sprawia, że śpiew staje się dla ciebie bardziej naturalny. Opera często występuje we Włoszech, Niemczech czy Francji.
Krok 5. Poznaj najsłynniejsze opery
Musisz znać się na najczęściej wykonywanych operach. Zapoznaj się z muzyką, kompozytorami i podstawową historią wykonawczą najsłynniejszych oper..
Krok 6. Określ zasięg głosu
Jeśli planujesz promować swój talent, musisz wiedzieć, jak identyfikować się jako piosenkarz. Śpiewacy operowi są często klasyfikowani jako sopran, mezzosopran, kontralt, tenor, kontratenor, baryton i bas.
Krok 7. Naucz się czytać muzykę
Jeśli nie wiesz, jak czytać nuty, być może będziesz musiał się uczyć, zwłaszcza jeśli planujesz śpiewać zawodowo.
Część 2 z 4: Przygotowanie poprzez ćwiczenie głosu
Krok 1. Dowiedz się o oddychaniu i postawie
Zanim zaśpiewasz pierwszą nutę, możesz poćwiczyć oddychanie i postawę. Robienie bardzo głębokich oddechów jest niezbędną umiejętnością śpiewu operowego, a zrelaksowana, wyprostowana postawa jest niezbędna do skutecznego wykonania wokalu.
- Pozbądź się wszelkich nawyków, takich jak wciąganie brzucha lub uciskanie gardła podczas oddychania.
- Ćwicz branie głębokich oddechów najpierw powoli, a potem szybciej, bez naciskania na gardło lub żołądek.
Krok 2. Znajdź dobrego trenera śpiewu
Najlepszym sposobem, aby nauczyć się śpiewać najlepiej jak potrafisz, jest zatrudnienie wykwalifikowanego trenera wokalnego. Będzie mógł pracować z tobą twarzą w twarz, aby uczynić cię najlepszym piosenkarzem, jakim możesz być.
- Znajdź profesjonalnego trenera. Amatorzy trenerów głosu mogą być bardziej przystępni cenowo, ale mogą nie zapewniać takich samych wyników, a nawet mogą uszkodzić struny głosowe.
- Korzystaj z tych samych trenerów wokalnych, z których korzystają profesjonalni śpiewacy operowi w Twojej okolicy. W ten sposób wiesz, że trener jest dobry. Może również przedstawić cię innym ludziom ze świata opery.
- Jeśli korzystasz z internetowej bazy danych lub witryny, aby znaleźć trenerów, koniecznie przeczytaj recenzje lub referencje. Jeśli nie są one dostępne, skontaktuj się z trenerem głosu i poproś o referencje.
Krok 3. Nie używaj trenera głosu, który zbyt mocno naciska na twój głos
Trener wokalny naciskający na ciebie lub twój głos zbyt głośno może spowodować uszkodzenie.
- Jeśli często boli Cię szyja, natychmiast poinformuj o tym nauczyciela. Pomoże mu to wiedzieć, gdzie czujesz się komfortowo i jaki jest zakres twojego głosu.
- Jeśli twoja szyja jest w ciągłym bólu, możesz śpiewać zbyt wysoko lub nisko, poza zasięgiem twojego rdzenia.
Krok 4. Zarejestruj się na zajęcia grupowe
Bardziej przystępnym sposobem na ćwiczenie z trenerem głosu jest znalezienie klasy śpiewu operowego. Poszukaj lokalnej szkoły muzycznej. Jeśli nie ma klas, zasugeruj jedną klasę i zrekrutuj kilka osób, aby upewnić się, że klasa została „uformowana”.
Krok 5. Użyj oprogramowania do treningu wokalnego
Jeśli nie możesz sobie pozwolić na zatrudnienie trenera śpiewu lub jeśli nie masz czasu na lekcje w normalnych godzinach pracy, rozważ skorzystanie z oprogramowania do treningu śpiewu.
- Upewnij się, że masz cały sprzęt potrzebny do korzystania z oprogramowania: co najmniej komputer, mikrofon i głośniki.
- Oprogramowanie „słucha” Twojego śpiewu i pomaga w nauce śpiewania na boisku. Oprogramowanie może również pomóc w odczytywaniu muzyki.
Krok 6. Naucz się śpiewać
Chociaż zdecydowanie nie jest to najlepszy sposób na naukę, uczenie się jest opcją, zwłaszcza jeśli nie spodziewasz się zostać profesjonalnym śpiewakiem operowym (Uwaga: niektórzy eksperci od dźwięku twierdzą, że nigdy nie powinieneś próbować śpiewać opery bez przeszkolonego nauczyciela śpiewu)
- Słuchaj dalej opery i staraj się naśladować dźwięki, które słyszysz.
- Nagraj swój śpiew i oglądanie, zwracając uwagę na swoją postawę, oddech i wysokość tonu.
- Uważaj, aby nie naciskać zbyt mocno i nie uszkodzić głosu. Płynne śpiewanie i unikanie dźwięków, które wydają się ranić gardło, pomoże zachować zdrowy głos.
Część 3 z 4: Trenuj swój głos w operze
Krok 1. Ćwicz swoją śpiewną postawę
Powinieneś śpiewać na stojąco, trzymać głowę skierowaną do przodu, rozluźnić szczękę (nie zginać ani nie wyciągać do tyłu) i starać się nie ruszać głową w górę ani w dół.
Krok 2. Spróbuj dowiedzieć się, jak szeroko powinieneś otworzyć usta
Chcesz, aby twój głos rezonował w twoich ustach, a usta muszą być wystarczająco szerokie, aby wydobyć dźwięk, ale nie tak szerokie, aby traciły artykulację słów.
Nagrywanie swojego śpiewu z różnymi otworami ust może pomóc w ocenie głośności, jeśli nie możesz stwierdzić, kiedy śpiewasz
Krok 3. Ćwicz uszy w tonacji
Ozdoby operowe – a także wymagająca muzyka – wymagają od Ciebie umiejętności zmiany minut na boisku.
- Jeśli chcesz śpiewać operę, musisz mieć bardzo dobry ton względny.
- Jeśli potrafisz wypracować idealny (lub prawie idealny) ton, odniesiesz większy sukces. Może to zająć lata praktyki, więc cel, do którego należy dążyć: nie denerwuj się, jeśli nie będzie to łatwe.
- Oprogramowanie do treningu wokalnego może pomóc zidentyfikować, a nawet wyobrazić sobie wysokość twojego śpiewu.
Krok 4. Naucz się śpiewać tryl
Tryl to szybka przemiana dwóch nut. Aby zaśpiewać skuteczny tryl, upewnij się, że potrafisz zaśpiewać każdą nutę z dobrą tonacją i dźwiękiem.
- Nuty trylowe są często oddzielnymi połówkami lub pełnymi krokami.
- Trill oznacza zwiększone emocje i mistrzostwo wokalne.
Krok 5. Naucz się sztuki koloratury
Koloratura jest jednym z elementów definiujących operę. Koloratura to włączenie improwizacji wokalnej w szczególności do utworów muzycznych. Mogą to być skale, tryle, pasaże i apoggiatura.
- Skala to zestaw przyrostów wysokości tonu.
- Arpeggio ma miejsce, gdy dźwięki refrenu są artykułowane, śpiewane jedna po drugiej, a nie wszystkie naraz.
- Appoggiatura to ozdoba wokalna, w której wokalista zaczyna od „niewłaściwej” nuty (inna wysokość niż wymagana), a następnie zmienia swój głos na właściwą wysokość – powszechnie znany jako dysonans, który załamuje się w harmonii.
Krok 6. Śpiewaj codziennie
Śpiew operowy wymaga dużej wytrzymałości. Dzięki codziennej praktyce Twój głos przyzwyczai się do częstego używania i przygotujesz się do ciężkiej pracy opery.
- Możesz nie chcieć ćwiczyć, jeśli jesteś chory, zwłaszcza jeśli masz dużo suchej wydzieliny z nosa. Śluz może podrażniać struny głosowe.
- Skorzystaj również z okazji, aby ćwiczyć nieformalnie – na przykład słuchaj opery w samochodzie i śpiewaj w drodze do pracy. Może to nie zastąpi bardziej formalnej praktyki, ale pomoże.
Krok 7. Nagraj swoje ćwiczenia
Zwłaszcza jeśli nie pracujesz jako nauczyciel, musisz wyrobić sobie nawyk słuchania własnego głosu i dawania sobie konstruktywnych informacji zwrotnych. Słuchaj swojego oddechu, wysokości tonu, wymowy i nacisku głosu.
Krok 8. Śpiewaj używając mięśni rdzenia
Używanie rdzenia zamiast śpiewania w gardle pomoże ci śpiewać głośniej i rozwinąć wytrzymałość. Twój rdzeń jest najważniejszym mięśniem w śpiewaniu operowym i możesz chcieć go wzmocnić w ramach treningu.
Krok 9. Opanuj swój oddech
W śpiewie operowym ważne jest głębokie oddychanie. Podobnie jak śpiewanie nuty staccato, która wymaga szybkiego zatrzymania oddechu. Pełna kontrola nad oddechem pomoże ci odnieść większy sukces w śpiewaniu.
Krok 10. Ćwicz bez mikrofonu
W przeciwieństwie do innych typów śpiewaków, śpiewacy operowi nie używają mikrofonu; zamiast tego uczą się wzmacniać swoje głosy, aby były wyraźnie przekazywane na dużych przestrzeniach.
- Znajdź odpowiednią salę do ćwiczeń akustycznych: małe pomieszczenie może powodować ograniczenie głośności.
- Spróbuj zwiększyć głośność bez tłumienia głosu. Przeniesienie źródła oddechu i pieśni z gardła do rdzenia pomoże zwiększyć głośność.
- Rozważ śpiewanie na zewnątrz lub w bardzo dużym pomieszczeniu.
Krok 11. Rozwiń skuteczne nawyki ćwiczeń
Zacznij od koncentracji i oddychania, a następnie wyznacz cele na dzień treningu.
- Pamiętaj, aby w pełni rozgrzać się do swojego głosu, zanim spróbujesz zaśpiewać górne lub dolne nuty poza twoim zakresem.
- Rano może się okazać, że twój głos jest inny. Rozważ ćwiczenie później w ciągu dnia.
Część 4 z 4: Określanie, jak wykorzystać swoje talenty
Krok 1. Bądź profesjonalnym piosenkarzem
Możesz zdecydować, że chcesz zostać profesjonalnym śpiewakiem operowym, jeśli masz naprawdę dobry głos, świetny ton i świetną tonację. Możesz chcieć rozwijać umiejętności aktorskie oprócz śpiewania.
- Znajdź miejsce, w którym odbywają się przesłuchania. Upewnij się, że wiesz, czego się spodziewać, aby przygotować się do przesłuchania i dać jak najlepszy wygląd.
- Zastanów się nad przeprowadzką do obszaru, w którym opera jest bardzo popularna i oferowanych jest więcej miejsc pracy przy śpiewaniu operowym. Może to oznaczać przeprowadzkę do większego miasta lub do innego kraju.
Krok 2. Znajdź społeczność teatralną
Chociaż społeczność teatralna może nie otwierać częstych miejsc dla produkcji operowych, może otwierać miejsca dla kilku muzycznych produkcji teatralnych każdego roku. Rozważ wypróbowanie nadchodzącego musicalu – możesz nawet otrzymać bezpłatne szkolenie wokalne od dyrektora muzycznego za bycie wykonawcą.
Krok 3. Zostań trenerem wokalnym
Jeśli lubisz przebywać wśród śpiewaków i śpiewaków, ale nie chcesz śpiewać profesjonalnie, rozważ praktykę jako trener wokalny. Możesz pomóc w nauce innych aspirujących śpiewaków, jak pięknie używać swoich głosów.