Chcesz pokazać swoją sztukę galeriom sztuki, uczelniom lub firmom? Portfolio artystyczne to świetny sposób na podkreślenie najlepszych prac i zaprezentowanie swoich umiejętności. Twoje portfolio powinno mówić samo za siebie i uwzględniać Twój profesjonalizm, pasję, osobowość oraz różnorodność prac, którymi Cię inspirowałeś. To będzie Twoje pierwsze wrażenie i powinno wyróżniać się od reszty przesłanego portfolio. W swoim portfolio musisz pokazać swoje talenty, co Cię wyróżnia i dlaczego powinni wybrać Twoje portfolio spośród innych.
Krok
Część 1 z 3: Zbieranie dzieł
Krok 1. Poszukaj wymagań dla portfela
Każda organizacja jest inna, więc mogą potrzebować różnych elementów w Twoim portfolio lub różnych formatów Twojego portfolio. Portfolio będzie również w dużej mierze zależeć od rodzaju edukacji lub kariery, którą chcesz realizować.
- Na przykład, jeśli aplikujesz do szkoły filmowej lub animacji, Twoje portfolio będzie prawdopodobnie cyfrowe i składać się będzie głównie z pracy, nad którą pracowałeś w tych dziedzinach. Z drugiej strony, jeśli aplikujesz do szkoły architektury lub galerii sztuki, prawdopodobnie masz więcej szkiców i rysunków.
- Niektóre instytucje zalecają wykorzystanie w portfolio tylko około 10 do 20 prac. Jeśli masz naprawdę mocną pracę, mniejsza liczba jest lepsza, ponieważ im więcej prac zostanie pokazanych, tym bardziej prawdopodobne jest, że jakość pracy spadnie.
- Zawsze sprawdzaj, czego oczekuje organizacja, zanim zaczniesz tworzyć swoje portfolio. Nie chcesz tracić czasu na tworzenie jednokierunkowego portfolio, a następnie przerabianie go, ponieważ nie ma odpowiedniego formatu.
Krok 2. Wybierz ukończoną i niedokończoną pracę, w oparciu o wymagania dotyczące portfela
Wiele szkół w Stanach Zjednoczonych wymaga ukończenia wszystkich prac, ale niektóre szkoły w innych obszarach, takich jak Wielka Brytania, chcą zobaczyć proces i rozwój pracy.
- Sprawdź wymagania dla swojego portfolio, zanim zrobisz cokolwiek innego. Jeśli możesz korzystać z niedokończonych prac, zrób to. To wykaże doświadczenie, zaangażowanie i głębię wiedzy oraz zapewni kontekst dla tworzenia i procesu myślowego stojącego za twoją pracą. Praca jest często czymś więcej niż tylko skończoną pracą, ale tak naprawdę zależy od procesu i eksperymentowania pracy.
- Upewnij się, że wszystkie prace, zarówno ukończone, jak i niedokończone, zostały dopracowane do perfekcji. Usuń wszelkie smugi, odciski palców lub skazy pozostawione na pracy.
Krok 3. Dołącz obrazy obserwacyjne
Ta praca udowadnia, że można coś zaobserwować w prawdziwym życiu i stworzyć własną replikę na papierze. Ważną częścią Twojego portfolio mogą być rysunki lub obrazy obserwacyjne.
- Celem tych obrazów jest pokazanie osobom przeglądającym Twoje portfolio, że możesz rejestrować kształt i obrazy, szczegóły, perspektywę, proporcje i jakość powierzchni.
- Rysując coś w oparciu o obserwację, spróbuj wyobrazić sobie realizm, nie tworząc sztywnej, mechanicznej kopii przedmiotu. Pomocne może być wybranie tematu, który jest dla Ciebie ważny, ponieważ zaczniesz myśleć o motywach i motywach obrazu, a nie o tym, co jest tuż przed Tobą.
Krok 4. Wyróżnij swoje najlepsze prace
Jeśli jesteś artystą od jakiegoś czasu, prawdopodobnie będziesz miał wiele prac, od najlepszych, przez bardzo dobre, średnie i złe. Możesz pokusić się o wybranie naprawdę dobrej pracy razem z najlepszymi. Jednak te dwa muszą zostać rozdzielone. Nie chcesz po prostu włożyć naprawdę dobrej roboty. Chcesz prezentować tylko swoje najlepsze prace, prace, które Twoim zdaniem naprawdę demonstrują jakość, umiejętności, kunszt i kreatywność.
- Bądź selektywny w swojej pracy i nie wybieraj prac tylko ze względu na różnorodność. Lepiej mieć silne dzieła sztuki, które nie różnią się zbytnio pod względem medium lub stylu, niż mieć różnorodne media i style, ale umiarkowaną jakość artystyczną.
- Jeśli bycie neutralnym lub edytowanie własnej pracy jest trudne, zapytaj jednego lub więcej znajomych, jaka jest twoja najlepsza praca. Pomocne może być również znalezienie mentorów w swojej dziedzinie. Znajdź kogoś o podobnym talencie artystycznym i doświadczeniu, który pomoże Ci podjąć trudną decyzję, taką jak ta. Zaletą jest to, że wiesz, że możesz zaufać jego osądowi, ponieważ ma on również doświadczenie w sztuce.
- Nigdy nie wybieraj sztuki, która jest imitacją cudzego dzieła sztuki. Rekrutacja i biura korporacyjne przejrzały setki portfeli i prawdopodobnie będą w stanie rozpoznać, czy stworzyłeś sztukę ze zdjęć lub innych dzieł sztuki. Ujawni również Twój brak kreatywności i niezdolność do tworzenia sztuki z prawdziwego życia.
Krok 5. Poproś znajomego, aby zobaczył twoją grafikę
Po wybraniu ważnej pracy poproś przyjaciela lub mentora, aby obejrzał ją i poproś o opinię na temat różnych wybranych prac.
- Niektóre z Twoich prac mogą wymagać przeróbki lub ulepszenia, więc daj sobie wystarczająco dużo czasu na ulepszenie swojej grafiki przed przesłaniem portfolio.
- Zrób portfolio z biegiem czasu po wybraniu prac do refleksji i wróć, aby je zobaczyć, gdy doświadczysz procesu. Ważne jest, aby dać sobie ten czas, ponieważ będziesz w stanie lepiej ocenić swoją pracę i wrócisz do swojej pracy z mniejszymi uprzedzeniami.
- Czasami twoi przyjaciele mogą być stronniczy w stosunku do twojej pracy, więc bardziej opłacalne może być zaangażowanie kogoś, z kim nie masz osobistych relacji. Łatwiej też będzie przyjąć od niego konstruktywną krytykę.
- Naucz się dobrze przyjmować konstruktywną krytykę i wiedz, że nie są to obelgi czy obraźliwe komentarze, ale materiał, dzięki któremu możesz rozwijać się jako artysta.
Krok 6. Dołącz dodatkowe artykuły, publikacje lub nagrody
Niektóre instytucje nie poproszą o to, więc ponownie sprawdź wymagania dotyczące portfela. Może jednak pomóc pokazać, że Twoja praca jest znana innym i została wcześniej opublikowana.
Część 2 z 3: Tworzenie portfela
Krok 1. Użyj innego portfela jako przykładu
Najlepszym sposobem na rozpoczęcie projektu takiego jak portfolio jest znalezienie innych portfeli online, które się opłacają i wykorzystanie ich jako przewodnika. Nie oznacza to kopiowania formatu lub kopiowania portfolio prac przez pracę, ale używanie go jako odniesienia podczas tworzenia portfolio.
- Zwróć uwagę, jak artysta aranżuje swoje prace. Zwróć uwagę na styl i wygląd portfolio. Czy Twoje oko bardziej interesuje projekt portfolio, czy pociąga Cię sztuka?
- Jeśli oglądanie prac innych osób jest onieśmielające lub onieśmielające, pamiętaj, że pokazywane są tylko najlepsze prace. Sztuka składa się zarówno z umiejętności technicznych, jak i kreatywności, więc nawet jeśli twoje umiejętności nie są tak dobre, jak umiejętności innych, których widziałeś, twoja kreatywność może to nadrobić.
Krok 2. Dopasuj swoje portfolio do instytucji
Uniwersytety i galerie sztuki mogą mieć bardzo różne pomysły na to, co warto zobaczyć w swoim portfolio lub projekcie portfolio. Ważne jest, abyś zaczął budować i organizować swoje portfolio i pamiętaj, że ludzie oglądają Twoją pracę.
- Na przykład, jeśli zamierzasz przesłać swoją pracę do galerii sztuki, odwiedź galerię i upewnij się, że Twoja praca będzie odpowiednia, jeśli zostanie umieszczona w tej galerii. Wybierz prace, projekty i aranżacje portfolio, które pokazują, że znasz galerię i znasz sztukę, którą zawiera.
- Jeśli starasz się o pracę na uniwersytecie, zawsze poznaj wymagania dotyczące portfolio, ale także dostosuj portfolio do rodzaju instytucji. Możesz aplikować na bardziej prestiżową uczelnię artystyczną, która ceni technikę i styl, lub możesz aplikować do szkoły, która kładzie większy nacisk, kreatywność i eksperymentowanie. Pamiętaj o tym podczas projektowania i zarządzania portfelem.
Krok 3. Uporządkuj swoje portfolio
Grupuj prace według stylu, tematu, medium, techniki itp. Musisz maksymalnie ułatwić recenzentom znalezienie ważnych informacji lub ustalenie, czy jesteś odpowiednią osobą dla ich instytucji. Organizując swoje prace, łatwiej będzie Ci kierować recenzentów do swojej pracy. Portfolio musi opowiadać historię.
- Grupuj według mediów. Ważne jest, aby w swoim portfolio używać różnych mediów, aby pokazać, że masz szerokie horyzonty i potrafisz pracować nad różnymi formami sztuki. Zgrupowanie tych mediów razem może pomóc twojemu portfolio wyraźnie pokazać twoje umiejętności i sposób, w jaki używasz każdego medium w swojej sztuce. Na przykład można pogrupować grafikę pastelową, następnie pogrupować obrazy używające węgla i ołówka, a następnie połączyć grafikę sklasyfikowaną jako malarstwo.
- Grupuj według tematu. Innym sposobem na pogrupowanie prac jest tematyczne, co prawdopodobnie będzie łączyć różne media, ale zademonstruje twoją zdolność do dokładnego przedstawiania rzeczy. Na przykład możesz grupować według obrazu postaci, obrazu krajobrazu, sztuki abstrakcyjnej itp.
- Grupuj według techniki. Jest to podobne do grupowania według mediów, ale skupia się bardziej na zakresie możliwości korzystania nie tylko z papieru, ale także z mediów cyfrowych, fotografii, projektowania stron internetowych, animacji itp.
- Użyj notatnika lub segregatora dostępnego w każdym sklepie artystycznym lub rzemieślniczym, aby uporządkować i wyeksponować swoją sztukę.
Krok 4. Zachowaj proste portfolio
Jako artysta możesz ulec pokusie posiadania naprawdę wymyślnego i kreatywnego portfolio. Chociaż wspaniale jest mieć taką pracę, portfolio, które przechowuje i prezentuje Twoją pracę, powinno wyglądać profesjonalnie, zorganizowane i proste.
- Chodzi o to, że nie chcesz, aby portfolio wyglądało na zbyt zatłoczone, aby odwrócić uwagę widza Twojej sztuki. Należy skupić się na swojej grafice, ponieważ to właśnie starasz się pokazać.
- Rozwiń swoje portfolio. Nie wkładaj zbyt wiele pracy na jedną stronę i nie przesadzaj z zawartymi informacjami.
Krok 5. Wyróżnij się, ale nie podniecaj się
W tak konkurencyjnej branży ważne jest, aby Twoja praca się wyróżniała. Nie chcesz być zgrupowany z setkami osób, które również przesłały swoje portfolio, więc spróbuj stworzyć portfolio, które dobrze zaprezentuje Twoją pracę w kreatywny sposób, który z pewnością zauważą recenzenci.
- Ale bądź przy tym ostrożny. Jeśli twoje wysiłki, by się wyróżnić, spowodują, że wymyślisz coś tandetnego lub spróbujesz zabrzmieć humorystycznie, ale zawiodą, możesz nie zostać zauważony lub być negatywnie rozpoznany.
- Zaletą portfolio jest to, że nie wyglądasz tylko jak nazwisko na kartce papieru, jak życiorys. Twoja praca naprawdę mówi wiele o tym, kim jesteś, a firmie łatwiej jest pielęgnować zainteresowanie kreatywnymi wrażeniami w portfolio niż zestawem umiejętności zawodowych zapisanych na papierze.
- Nie myśl za dużo o swoim portfolio. Gdy to zrobisz, poproś mentora o przekazanie opinii, przejrzyj ją kilka razy, aby upewnić się, że portfolio jest dobrze zorganizowane, i usuń wszelkie błędy, a następnie odejdź. Ciągle próbując edytować i ulepszać swój portfel, ryzykujesz przekształcenie go w „wyróżniający się”, co może ostatecznie doprowadzić do spadku profesjonalizmu Twojego portfela.
Krok 6. Utwórz wirtualne portfolio
Chociaż posiadanie fizycznego portfela jest przydatne, posiadanie wirtualnej kopii portfela pomoże, jeśli chodzi o przesłanie portfolio online, co jest prawdopodobne w przypadku większości zgłoszeń portfolio.
- Zrób zdjęcie lub zeskanuj swoją sztukę. Po wybraniu prac do swojego portfolio użyj dobrej jakości aparatu do wykonania grafiki lub zleć wykonanie dzieła profesjonaliście. Upewnij się, że zdjęcia są wyraźne i wysokiej jakości, aby podczas przeglądania online rozdzielczość była dobra. Wybierz ustawienie z bardzo dobrą ekspozycją i bez połysku, i nigdy nie używaj lampy błyskowej. Podczas skanowania grafiki upewnij się, że strona nie jest pomarszczona i leży płasko na skanerze, tak aby wynikowe zdjęcie wyglądało dokładnie tak, jak fizyczna kopia.
- Umieść zdjęcia w programie InDesign lub innym programie, który pozwoli Ci wygenerować zgrabne portfolio, które można łatwo edytować na bieżąco.
- Daje to nie tylko cyfrową kopię do wykorzystania online, ale także służy jako kopia zapasowa na wypadek utraty lub uszkodzenia fizycznej kopii.
Część 3 z 3: Przygotowanie do pokazania swojego portfolio
Krok 1. Przećwicz pokazywanie swojego portfolio
Jeśli masz możliwość zaprezentowania swojego portfolio osobiście, ważne jest, aby przećwiczyć ich przeglądanie, wiedząc, co powiedzieć o każdej pracy i jak skutecznie komunikować się o tym, dlaczego uważasz, że Twoja praca wyróżnia się i jest wartościowa.
- Po kilku ćwiczeniach na własną rękę pokaż go znajomemu lub mentorowi, który może przekazać opinię na temat prezentacji i sposobu komunikowania swojej pracy.
- Twoja praca powinna mówić sama za siebie. Pokazując portfolio, nie musisz zagłębiać się w każdą pracę, aby ją wyjaśnić, praca powinna w większości być oczywista. Jednak mogą istnieć prace, które są inspirowane wydarzeniami z twojego życia lub mają dla ciebie jakieś znaczenie. Wykorzystaj to jako okazję do pokazania kreatywności i pasji stojącej za Twoją pracą.
Krok 2. Uzyskaj informację zwrotną po uzupełnieniu portfolio
Poproś mentora lub przyjaciela, aby spojrzał na Twoje gotowe portfolio, zwracając uwagę na wybrane przez Ciebie ustawienia, motywy, formaty i ukończoną pracę.
- Możesz także wziąć udział w przeglądach portfolio. Jest dzień National Portfolio, podczas którego doradcy ds. rekrutacji na kampusie przychodzą na imprezy szkolne i na kampusie, aby przeglądać prace uczniów. Poproś o opinię na temat tego, jak ulepszyłeś swoje portfolio, i wykorzystaj to jako eksperyment, aby przygotować się do formalnej prezentacji swojego portfolio.
- Ważne są również drobne szczegóły. Jeśli w portfolio znajduje się tekst, zawsze sprawdzaj błędy gramatyczne. Skupienie się wyłącznie na sztuce może wydawać się łatwe, ale pracodawcy i doradcy ds. rekrutacji chcą, abyś przejrzał całą swoją pracę i poważnie potraktował zgłoszenie portfolio. Nie chcesz spędzać całego swojego czasu na tworzeniu fantastycznego portfolio, które uwielbia firma lub doradca rekrutacyjny, a potem stracić wszelkie szanse na wybór, ponieważ błędnie napisałeś nazwę instytucji lub użyłeś niewłaściwej gramatyki.
Krok 3. Regularnie aktualizuj swoje portfolio
Nawet jeśli przesłałeś swoje portfolio do kilku instytucji, zawsze bądź przygotowany na aktualizację i rewizję swojego portfolio o nowsze i lepsze prace. Oszczędzaj czas, robiąc to od niechcenia, dzięki czemu nie będziesz musiał pracować nad dużym projektem powtórkowym następnym razem, gdy przesyłasz portfolio.
- Dzięki temu Twoja praca będzie aktualna i zawsze nowa pod względem umiejętności i nagród.
- Zawsze zadawaj sobie pytanie: „Czy to mnie odzwierciedla?” Twoja sztuka powinna zawsze odzwierciedlać to, kim jesteś i Twoją pasję, więc kiedy aktualizujesz i poprawiasz swoje portfolio, upewnij się, że nadal opowiada historię, którą chcesz przekazać.
Porady
- Branża artystyczna jest bardzo konkurencyjna, więc prawdopodobnie będziesz potrzebować wielu okazji, aby zostać rozpoznanym, zanim osiągniesz swój cel. Nie zniechęcaj się!
- Nie twórz sztuki tylko w klasie. Rysuj, maluj i twórz sztukę w swoim codziennym życiu! Istnieją prace, które recenzenci chętnie oglądają, ponieważ podkreślają zainteresowania, pasję i kreatywność wykraczające poza wymagania wykładowcy lub ustawienie w klasie.
- Porównując swoją pracę z pracą innych, pamiętaj, że Twoim celem nie jest to, aby Twoja praca wyglądała dokładnie tak samo jak jego, ale nieustanne doskonalenie swoich talentów i umiejętności jako artysty.
- Nie rób wolnej sztuki tylko po to, by być znanym. Zrób to z miłości do sztuki.
