Wczesne muzy (źródła inspiracji) były boginiami, do których poeci modlili się o boskie natchnienie. Nowoczesna muza nie musi być piękną boginią, ale musi mieć nieskończenie subtelną jakość, która może pobudzić kreatywność i stworzyć najbardziej oryginalne dzieło artysty. Jeśli chcesz być muzą zarówno dla innych, jak i dla siebie, uczyń z otwartości i twórczej wolności wartości, które kierują Twoim życiem.
Krok
Metoda 1 z 2: Inspiruj kreatywność
Krok 1. Spędź czas z artystami
Nie wszyscy artyści potrzebują muzy, ale na przestrzeni wieków było wielu malarzy, fotografów, pisarzy, filmowców i choreografów, którzy wspominali, że ich najlepsze prace powstają dzięki inspiracji kogoś wyjątkowego, który często jest innym artystą. Niezależnie od tego, czy sam jesteś artystą, czy nie, jeśli masz wielu kreatywnych przyjaciół, możesz stać się czyjąś muzą. Znajdź miejsca, w których pisarze, artyści i muzycy spędzają czas w Twoim mieście i zacznij tam być klientem.
Na przykład aktorka Edie Sedgwick często spędzała czas z Andym Warholem w jego studiu The Factory i oboje zostali bliskimi przyjaciółmi. Warhol był tak zafascynowany pięknem i prezencją Sedgwicka, że nakręcił serię filmów, w których wystąpił w Sedgwick, nazywając Sedgwicka „supergwiazdą”
Krok 2. Omów oryginalne pomysły
Chociaż istnieje wiele przykładów muz, które inspirują się wyłącznie swoim pięknem (na przykład anonimowa dziewczyna, która zainspirowała Vermeera do namalowania Dziewczynki z perłą), muzy są często równie kreatywne, jak artyści, od których czerpią inspirację. Muza to ktoś, kto odnosi się do artysty na poziomie intelektualnym, tym samym rozpalając w nim twórcze idee, które nie będą w pełni zrozumiane przez innych. Aby być muzą, zachęcaj artystów do głębszego odkrywania, a nie ograniczania się. Żadna dyskusja nie jest zabroniona.
John Lennon i Yoko Ono stali się dla siebie muzami, po części dlatego, że byli kompatybilni intelektualnie. Obaj mają te same cele polityczne. Oboje wierzą, że najlepszym sposobem dotykania ludzi i zmieniania świata jest sztuka. Dzięki tej relacji, dwoje z nich wniosło do świata jedną z najbardziej innowacyjnych muzyki, performance i sztuk wizualnych w historii
Krok 3. Bądź nieograniczony
Reguły, zakazy i normy społeczne mogą stłumić kreatywność. Nie można myśleć nieszablonowo, gdy ciągle przypomina się o granicach. Muse pomaga artystom myśleć poza granicami życia codziennego. Kiedy artysta jest ze swoją muzą, znikają ograniczenia finansowe i obowiązki społeczne, ponieważ liczy się tworzenie czegoś nowego. Jeśli chcesz być muzą, pomóż artyście uwolnić się od obciążeń, które ograniczają go jako człowieka, aby mógł eksplorować różne poziomy myślenia.
Na przestrzeni wieków było wiele muz, które miały wolne, dzikie dusze, które fascynowały otaczających ich ludzi. Tak właśnie stało się z Patti Smith i Robertem Mapplethorpe, kolejnym przykładem pary, która stała się sobie nawzajem muzami, mieszkając razem w East Village w burzliwych latach 70. Muzyka i sztuki sceniczne Smitha oraz prace fotograficzne Mapplethorpe'a zmieniły krajobraz kulturowy
Krok 4. Bądź seksualny
Chociaż każdy może być muzą, klasyczną cechą muzy jest piękny i uwodzicielski kobiecy duch, któremu towarzyszy wielki popęd seksualny. Popęd seksualny może napędzać kreatywność, ponieważ zmniejsza zahamowania i napełnia ciało i mózg energią erotyczną. Od Gala Dali po Georgię O'Keefe niezliczone muzy wykorzystały energię seksualności, aby wysunąć artystów poza granice i zainspirować niektóre z ich najlepszych prac. W wielu przypadkach muza jest zwykle znacznie młodsza niż artysta, który się nim zainspirował.
Krok 5. Miej oryginalny styl
Możesz być muzą, nie mając idealnie proporcjonalnych ciał i ładnej twarzy. Cokolwiek cię wyróżnia, użyj tego. Misją artysty jest stworzenie czegoś, czego świat nigdy wcześniej nie widział, czegoś całkowicie oryginalnego. Muse to nie tylko modele czy manekiny, to oryginalne źródło energii i życia. Na przykład seria muz Pabla Picassa, w tym Dora Maar i Marie-Therese Walter, pomogła mu spojrzeć na ludzkie ciało w innym świetle i zainspirowała go do podzielenia się tym poglądem ze światem.
Krok 6. Stwórz własną sztukę
Jeśli stworzysz własną sztukę, zrozumiesz, co to znaczy uchwycić ideę lub uczucie i wyrazić je za pomocą malarstwa, mowy, tańca i tak dalej. Zrozumiesz pustkę doświadczania twórczej blokady, a także uwolnienie, gdy blokada zniknie i może być w końcu ponownie stworzona przy pomocy zewnętrznej inspiracji. Jeśli naprawdę rozumiesz wzloty i upadki kreatywności, możesz pomóc innym, którzy przeżywają trudności.
Muse Auguste Rodin był kolegą rzeźbiarzem, Camille Claudel. Rodin stworzył niektóre ze swoich najbardziej znanych prac z Claudelem, czując się zainspirowany uczuciami, które emanowały z ich związku. Niestety Claudel nie osiągnął takiej popularności i sukcesu jak Rodin
Metoda 2 z 2: Bądź swoją własną muzą
Krok 1. Puść wodze wyobraźni
Chociaż posiadanie muzy może zapewnić nową kreatywną perspektywę, dzieło sztuki jednej osoby nie powinno zależeć od wpływu innych. Możesz być dla siebie źródłem inspiracji, jeśli uwolnisz swoją wyobraźnię. Jakie kreatywne pomysły możesz wpaść, po prostu badając głębię własnego umysłu? Wykonuj czynności, które pomagają uwolnić twoją kreatywność.
Jeśli nie czujesz się natchniony, przerwij rutynę i spróbuj czegoś zupełnie nowego. Weź udział w zajęciach tanecznych lub przełącz się na chwilę z malowania na fotografię. Czasami wyrażanie siebie w inny sposób może otworzyć nowe studnie kreatywności
Krok 2. Zanurz się w swoich oryginalnych pomysłach
Zamiast podążać za cudzym nastawieniem lub umniejszać i odrzucać własne, stwórz sztukę opartą na swoim oryginalnym pomyśle. Nie daj się związać ideami narzuconymi przez społeczeństwo lub instytucję, w której się urodziłeś. Kontynuuj i podążaj za wszystkimi swoimi pomysłami, nawet tymi złymi, aby zobaczyć, jakie rezultaty przyniosą. Bądź swoją własną muzą, pozwalając sobie na podążanie za wszystkimi pomysłami, nawet najdziwniejszymi, które przychodzą ci do głowy.
Krok 3. Zagłęb się w swoje emocje
Łatwo jest zablokować w nas kreatywne impulsy, opierając się potężnym emocjom. Ale niektóre z najlepszych dzieł sztuki przekazują emocje na całym świecie. Okazywanie najgłębszych uczuć może pomóc Ci nawiązać kontakt z odbiorcami Twojej sztuki w nowy i kreatywny sposób. Zamiast próbować kontrolować swoje emocje, pozwól sobie je w pełni poczuć. Spróbuj tworzyć sztukę, gdy odczuwasz najintensywniejsze emocje i zobacz, jak uczucia beznadziejności, gniewu lub radości wpływają na twoją pracę.
Krok 4. Miej wolny styl życia
Myślenie nieszablonowe może pomóc Ci poczuć się bardziej kreatywnym. Jeśli zawsze trzymasz się napiętego harmonogramu i zawsze trzymasz się tej samej rutyny, kiedy masz czas, aby być kreatywnym i wolnym? Daj sobie więcej czasu, aby poczuć nieograniczoną twórczą energię, zamiast cały czas trzymać się zasad.
- Jeśli możesz żyć za mniej pieniędzy, rozważ rzucenie pracy biurowej na rzecz czegoś, co da ci więcej swobody.
- Spędzaj czas z innymi ludźmi, którzy cenią kreatywność tak samo jak Ty, aby nie czuć, że popełniłeś błąd, prowadząc styl życia, który wykracza poza normy społeczne.
Krok 5. Zinterpretuj swój sen
Czy zwracasz uwagę na swoje wymarzone życie? Nie możesz kontrolować swoich snów (chyba że jesteś ekspertem od świadomego śnienia), ale zwracanie uwagi na swoje sny to świetny sposób na okiełznanie tej części mózgu, która może być dziwna i wyjątkowa.
- Postaraj się zapisać swój sen, gdy tylko się obudzisz. W ten sposób nie zapomnisz i możesz wykorzystać ją jako źródło sztuki.
- Połącz sny z prawdziwymi doświadczeniami i emocjami i zobacz, czego możesz się z nich nauczyć.
Krok 6. Wykorzystaj doświadczenie jako źródło grafiki
Twoje własne relacje, rutyny, spotkania, reakcje i obserwacje mogą być wyświetlane w Twojej grafice. Znajdź oryginalny materiał w swoim codziennym życiu. Poznaj swoje wspomnienia, historię, osobowość i preferencje oraz zainspiruj się sposobem, w jaki postrzegasz świat. Nie ma nikogo takiego na świecie jak ty. Wykorzystaj to, co sprawia, że jesteś wyjątkowy i bądź swoją własną muzą.
