Często ludzie chcą spróbować beatboxu i S&B. Obie te rzeczy wydają się trudne do wykonania. Jednak beatbox nie różni się aż tak bardzo od ludzkiej mowy. Musisz tylko zacząć rozwijać poczucie rytmu i podkreślać wymowę niektórych liter i samogłosek, aż będziesz w stanie mówić językiem beatboxowym. Zaczniesz od podstawowych dźwięków i rytmów, a następnie przejdziesz do trudniejszych wzorów, gdy będziesz w tym coraz lepszy.
Krok
Część 1 z 5: Podstawowe techniki beatboxowe
Krok 1. Zrozum, ile głosów możesz opanować
Aby rozpocząć, musisz opanować trzy podstawowe brzmienia beatboxowe: klasyczny kick drum {b}, hi-hat {t} i klasyczny werbel {p} lub {pf}. Przećwicz łączenie tych dźwięków w rytm 8-bitowy w następujący sposób: {bt pft/bt pft} lub {bt pf t/b b pf t}. Upewnij się, że twój czas jest prawidłowy. Zacznij powoli, a następnie zwiększ prędkość.
Krok 2. Ćwicz klasyczne brzmienie bębna basowego {b}
Najłatwiejszym sposobem na uzyskanie klasycznego brzmienia stopy perkusyjnej jest wypowiedzenie litery „b”. Aby dźwięk był głośniejszy i bardziej realny, należy wykonać oscylacje ust. Oznacza to, że dmuchasz i wibrujesz powietrze przez rozszczep wargi - tak jak wtedy, gdy chcesz się z kogoś wyśmiać. Gdy to zrobisz, wykonaj oscylację.
- Spraw, aby b brzmiało tak samo, jakbyś powiedział b ze słowa bonus.
- Tym razem, z zamkniętymi ustami, pozwól, aby ciśnienie wzrosło.
- Powinieneś kontrolować wibracje warg, aby po chwili ustały.
Krok 3. Następnie spróbuj imitować hi-hat {t}
Wydaj prosty dźwięk „ts”, ale zęby są zamknięte lub lekko zamknięte. Przesuń czubek języka do przodu za przednie zęby, aby uzyskać dźwięk cienkiego kapelusza i tradycyjną pozycję t, aby uzyskać dźwięk ciężkiego kapelusza.
Oddychaj dłużej, aby wydać dźwięk otwierania kapelusza
Krok 4. Spróbuj wytwarzać dźwięki hi-hat po kolei lub w sposób ciągły
Możesz to również zrobić, wydając dźwięk „tktktktk”, używając środka tylnej części języka, aby wydać dźwięk „k”. Możesz wydać dźwięk otwarcia hi-hatu, wydychając, gdy brzmisz „ts”, dzięki czemu brzmi bardziej jak „tssss”. Ta sztuczka pozwoli uzyskać bardziej realistyczny, otwarty dźwięk. Innym sposobem na uzyskanie prawdziwego dźwięku hi-hatu jest wydawanie dźwięku „ts”, gdy zęby są napięte.
Krok 5. Wypróbuj klasyczne brzmienie werbla {p}
Najłatwiejszym sposobem na wykonanie klasycznego dźwięku werbla jest wypowiedzenie litery „p”. Jednak zwykły dźwięk „p” jest zbyt niski. Aby było głośniej, możesz zrobić kilka rzeczy: pierwszą jest oscylowanie ust. Oznacza to, że wyrzucasz powietrze z ust, powodując wibrację ust. Możesz też zrobić wydech, jednocześnie wydając dźwięk [ph].
- Aby 'p' brzmiało ciekawiej i brzmiało bardziej jak werbel, większość beatboxerów dodaje drugie (ciągłe) westchnienie do początkowego dźwięku 'p': pf ps psh bk.
- Wariant {pf} jest podobny do bębna basowego, z tym wyjątkiem, że używasz przodu warg zamiast boków i zaciskasz usta.
- Zaciągnij usta, aby były lekko ukryte, jakbyś nie miał zębów.
- Dodaj trochę ciśnienia powietrza za ukrytymi ustami.
- Wysuń usta na zewnątrz (nie prawdziwe huśtawki). Zanim usta powrócą do swojej pierwotnej (nie ukrytej) pozycji, zrób wydech, wydając dźwięk „p”.
- Gdy tylko wykonasz wydech, wydając dźwięk „p”, zsuń usta i dolne zęby, aby wydać dźwięk „fff”.
Część 2 z 5: Średnie techniki beatboxowe
Krok 1. Ćwicz, aż będziesz gotowy do nauki technik pośrednich
Po opanowaniu trzech podstawowych dźwięków beatboxu możesz przejść do zaawansowanych technik. Ta technika może być nieco trudniejsza, ale nadal możesz ją opanować dzięki dużej praktyce.
Krok 2. Popraw dźwięk bębna basowego, aby brzmiał lepiej
Możesz to zrobić, zbliżając do siebie górną i dolną wargę, jednocześnie wywierając nacisk językiem i szczęką. Wypchnij język do przodu od tylnej części jamy ustnej i jednocześnie zamknij otwartą szczękę. Pozostaw język lekko otwarty, aby wypuścić powietrze, a wytworzysz dźwięk bębna basowego. Użyj płuc, aby zwiększyć ciśnienie powietrza, ale nie przesadzaj, aby twój głos brzmiał jak wiatr.
- Jeśli twój bas nie jest wystarczająco mocny, rozluźnij trochę usta. Jeśli twój dźwięk w ogóle nie brzmi jak bas, zaciśnij usta lub upewnij się, że robisz to po bokach ust.
- Innym podejściem jest powiedzenie „puh”. Następnie usuń element „uh”, aby to, co słyszysz, było początkowym akcentem słowa. Spowoduje to lekki dźwięk naciskania. Postaraj się, aby dźwięk „uh” w ogóle nie przeszkadzał, i upewnij się, że nie ma powietrza ani oddechu, kiedy to mówisz.
- Kiedy już się do tego przyzwyczaisz, lekko zaciśnij usta, aby przepuścić powietrze, aby uzyskać głośniejszy dźwięk bębna basowego.
Krok 3. Naucz się innych sposobów na wykonanie dźwięku werbla
Trzymaj język za ustami i zwiększ ciśnienie, używając go lub płuc. Użyj języka, jeśli chcesz szybkości, lub płuc, jeśli chcesz oddychać jednocześnie.
Spróbuj powiedzieć „pff”, upewniając się, że „f” zatrzymuje się na milisekundę lub po „p”. Unieś kąciki ust i trzymaj je bardzo blisko siebie, gdy wymawiasz spółgłoskę „p”. Pomoże to uzyskać bardziej realistyczny dźwięk. Możesz również użyć tej samej techniki, aby zastąpić rzeczywisty wzór werbla
Krok 4. Dodaj do miksu dźwięk werbla
Najpierw powiedz „ish”. Następnie spróbuj powiedzieć "ish" bez dodawania "sh" na końcu - powiedz to tylko z początkowym naciskiem. Postępuj w tempie staccato (krótkim) i wydawaj z gardła dźwięk chrapania. Poświęć trochę wysiłku, kiedy to mówisz, aby brzmiało to mocno i z akcentem.
Gdy to zrobisz, dodaj „sz” na końcu dźwięku, a otrzymasz fikcyjny dźwięk, który wygląda jak werbel. Możesz także chrapać poruszając gardłem, aby dźwięk wydawał się dochodzić z góry i wytwarzać wyższy dźwięk perkusji. Z drugiej strony, gdy dźwięk dochodzi z dolnej części gardła, dźwięk bębna będzie niższy
Krok 5. Dodaj dźwięk werbla
Ten dźwięk jest najczęściej używany w bitach trapowych ze względu na jego bardzo wyraźną i szybką charakterystykę. Możesz także mamrotać w tym samym czasie co werbel, aby wzbogacić muzykalność swojego występu. Mimo to ten dźwięk może być trochę trudny do nauczenia. Więc bądź cierpliwy.
- Istnieją trzy odmiany werbla: górna warga, środkowa warga i dolna warga. Dźwięk nie różni się zbytnio i jest wykonany niemal dokładnie w ten sam sposób. Jednak niektórym osobom łatwiej jest stworzyć dźwięk werbla z innymi odmianami. Spróbuj dowiedzieć się, która odmiana najbardziej Ci odpowiada.
- Aby wykonać wariację werbla na górną i dolną wargę, musisz napełnić górną lub dolną wargę powietrzem (w zależności od wybranej wersji). Następnie powoli wypchnij powietrze. Kiedy już to zrobisz, szybko wypchnij powietrze, to jest pułapka na spluwaczkę.
Krok 6. Nie zapomnij o talerzach crash
Ten dźwięk talerzy jest jednym z najłatwiejszych do wykonania. Szepnij (nie mów) sylabę „chish”. Powtórz ponownie, ale tym razem zaciśnij zęby i wypuść wokale, przetaczając się od „ch” do „sh” z małym/żadnym przełączaniem, a uzyskasz standardowy dźwięk uderzania w talerze.
Krok 7. Wykonaj odwrócony dźwięk talerza
Umieść czubek języka tak, aby dotykał punktu, w którym górne zęby stykają się z dziąsłami. Wdychaj mocno przez usta, upewniając się, że Twoje usta są oddalone od siebie tylko o 1 cal. Zwróć uwagę, jak powietrze przepływa przez zęby i język i wydaje niski, syczący dźwięk. Następnie weź kolejny głęboki oddech i tym razem trzymaj buzię na kłódkę. Poczujesz nagłe szarpnięcie bez wydawania dźwięku.
Krok 8. Nie zapomnij oddychać
Jest wielu beatboxerów, którzy mdleją, bo zapominają, że ich płuca potrzebują tlenu. Zacznij ćwiczyć, dopasowując oddech do rytmu. Z praktyką w końcu będziesz miał dużą pojemność płuc.
- Technika pośrednia jest tutaj wykonywana poprzez oddychanie podczas wypowiadania werbla za pomocą języka. Ta technika jest uważana za technikę pośrednią, ponieważ wymaga najmniejszej pojemności płuc. Doświadczony beatboxer będzie ćwiczył powolne oddychanie, wytwarzając każdy dźwięk beatboxu osobno (patrz poprzedni krok), tak aby mógł oddzielić oddech od rytmu utworu, a także wytworzyć kilka rodzajów dźwięków basu, werbla i hi-hatu aby kontynuować muzykę bez przerwy.
- Alternatywnie możesz wokalizować wiele dźwięków, które można wydać podczas wdechu, takie jak wariacje dźwięków werbla i klaskanie.
Krok 9. Rozwiń swoją technikę dźwięku wewnętrznego
Jedną z rzeczy, które zwykle wprawiają ludzi w zakłopotanie, jest to, jak beatboxerzy mogą śpiewać beatbox przez długi czas bez oddychania. Odpowiedzią jest jednoczesne mówienie i oddychanie! Nazywa się to dźwiękiem wewnętrznym. Ta technika jest ważna, ponieważ przy jej użyciu powstają jedne z najlepszych dźwięków.
Istnieje wiele sposobów na wytworzenie wewnętrznego dźwięku. Prawie każdy dźwięk, który można wydobyć w zwykły/zewnętrzny sposób, można również wytworzyć przy użyciu techniki do wewnątrz – chociaż być może będziesz musiał poćwiczyć to
Krok 10. Prawidłowo trzymaj mikrofon
Technika mikrofonowania jest bardzo ważna, jeśli chcesz wystąpić lub po prostu zwiększyć głośność dźwięku wydawanego przez usta. Istnieje wiele różnych technik trzymania mikrofonu. Chociaż możesz trzymać go w zwykły sposób podczas śpiewania, niektórzy beatboxerzy wolą trzymać mikrofon między środkowym a serdecznym palcem, a następnie trzymać go z pierwszymi dwoma palcami na górze koła, a kciukiem na dole. Uważają, że daje to ostrzejszy i wyraźniejszy dźwięk.
- Unikaj wydechu do mikrofonu podczas beatboxu.
- Wielu beatboxerów radzi sobie słabo, ponieważ źle trzymają mikrofon, przez co nie są w stanie zmaksymalizować mocy i czystości dźwięku, który wytwarzają.
Część 3 z 5: Zaawansowane techniki beatboxowe
Krok 1. Kontynuuj ćwiczenia, aż będziesz gotowy do wykonywania zaawansowanych technik
Po opanowaniu podstawowych i średnio zaawansowanych umiejętności nadszedł czas, aby nauczyć się zaawansowanych technik. Nie martw się, jeśli masz z tym problemy. W końcu opanujesz wszystkie te techniki, jeśli będziesz ćwiczyć pilnie.
Krok 2. Rozwiń zamaszysty dźwięk bębna basowego (X)
Ten dźwięk jest używany do zastąpienia dźwięku bębna basowego. Długość to około 1/2-1 kranu. Aby uzyskać rozległy dźwięk bębna basowego, zacznij w taki sam sposób, jak dźwięk bębna basowego. Następnie rozluźnij usta, aby wibrowały, gdy przepływa przez nie powietrze. Następnie dotknij czubkiem języka wnętrza dziąseł dolnych zębów i naciśnij, aby wykonać tę technikę.
Krok 3. Ćwicz technikę techno bass (U)
Ta technika polega na wydobyciu dźwięku „uf”, jakbyś właśnie został uderzony w brzuch. Zrób to, trzymając usta zamknięte. Poczujesz to uczucie w klatce piersiowej.
Krok 4. Dodaj dźwięk techno snare (G)
Ten dźwięk jest wytwarzany w taki sam sposób, jak bas techno, ale dostosuj pozycję ust tak, jakbyś chciał wydać dźwięk "shh". Nadal dostaniesz trochę basu, żeby to zatuszować.
Krok 5. Nie zapomnij o podstawowej technice drapania
Ta technika polega na odwróceniu przepływu powietrza we wszystkich poprzednich technikach. Ta często źle rozumiana technika polega na poruszaniu ustami i językiem, w zależności od instrumentu, którego zamierzasz użyć do „drapania”. Aby lepiej to zrozumieć, nagraj siebie śpiewając rytm. Następnie, korzystając z programu muzycznego, takiego jak Windows Sound Recorder, słuchaj w odwrotnej kolejności.
- Nauka emulacji odwróconych dźwięków oznacza podwojenie wiedzy technicznej. Spróbuj wygenerować dźwięk i natychmiast go odwrócić (przykład: dźwięk basu, po którym następuje natychmiast jego odwrócenie, aby uzyskać standardowy dźwięk „drapania”).
-
Zadrapanie kraba:
- Podnieś kciuk. Otwórz dłoń i skieruj palce pod kątem 90 stopni w lewo.
- Zaciśnij usta. Połóż dłoń na ustach z ustami skierowanymi w stronę otworu w kciuku.
- Wdychać. Wyprodukujesz dźwięk osnowy jak DJ.
Krok 6. Ćwicz techniki pędzla w muzyce jazzowej
Oddychaj powoli przez usta, starając się utrzymać wymowę litery „f”. Dmuchając trochę mocniej w bitach 2 i 4, zdobędziesz akcent.
Krok 7. Dodaj rimshot
Wyszepcz słowo „kaw”, a następnie zrób to ponownie bez części „aw”. Powiedz „k” trochę mocniej i zrobiłeś rimshot.
Krok 8. Użyj basu języka
Basy językowe mogą być używane w wielu występach i są łatwe do nauczenia. Jednym ze sposobów, aby się tego nauczyć, jest zwinięcie dźwięku „rs”. Kiedy już to opanujesz, dodaj nacisk, aby stworzyć dźwięk.
Innym sposobem nauki jest umieszczenie języka bezpośrednio na podniebieniu, a następnie oddychanie. Istnieje wiele odmian tej techniki, takich jak bas dentystyczny, który jest rodzajem basu językowego, ale wykonuje się go poprzez umieszczenie języka bezpośrednio na zębach
Krok 9. Dodaj rolkę klikania (kkkk)
Ta technika jest na początku bardzo trudna, ale kiedy już ją opanujesz, możesz jej używać, kiedy tylko chcesz. Na początek ustaw język tak, aby prawa strona (lub lewa, w zależności od upodobań) spoczywała dokładnie tam, gdzie spotykają się zęby i górne dziąsła. Następnie pociągnij tył języka w kierunku tylnej części gardła, aby wydobyć dźwięk kliknięcia.
Krok 10. Ćwicz jednoczesne mruczenie melodii i beatboxowanie
Ta technika nie jest tak trudna jak śpiewanie, ale kiedy dopiero zaczynasz, łatwo popełniasz błędy. Na początek zdaj sobie sprawę, że są dwa sposoby na mamrotanie: jeden przez gardło (mówiąc „ahh”), a drugi przez nos („mmmmmm”). Ten z nosa jest trudniejszy, ale znacznie bardziej wszechstronny.
- Kluczem do jednoczesnego mamrotania i beatboxowania jest zacząć to robić przy użyciu melodii, w której jesteś dobry. Posłuchaj haczyków muzyki rap, mruczanej lub nie (np. posłuchaj Latarki Parliament Funkadelic i poćwicz mruczenie melodii. Gdy opanujesz nuty, beatbox; możesz też posłuchać muzyki Jamesa Browna).
- Przeszukuj swoją kolekcję muzyczną w poszukiwaniu melodii, które można beatboxować, a następnie używaj swoich lub cudzych beatów podczas mruczenia tych melodii. Nauka mamrotania melodii jest przydatna z wielu powodów, zwłaszcza jeśli chcesz rozpocząć naukę śpiewu. Ten obszar to sekcja beatboxowa, która wymaga kreatywności!
- Jeśli kiedykolwiek próbowałeś beatboxu mamrocząc, prawdopodobnie zdajesz sobie sprawę, że brakuje Ci pewnych umiejętności w zakresie techniki beatu (na przykład techno bass i techno werbel są ograniczone; podobnie jak click roll). Techniki te staną się prawie niemożliwe do użycia. Jeśli jesteś ekspertem, nawet jego głos będzie bardzo trudny do usłyszenia. Uczenie się we właściwy sposób wymaga czasu i praktyki.
- Jeśli masz ochotę na beatbox, nie zapomnij: o ile wytrzymałość i szybkość są ważne, użycie nowych i ciekawych melodii również przyciągnie uwagę publiczności.
Krok 11. Musisz także ćwiczyć wewnętrzne mamrotanie
To ekspercka technika, która nie jest często stosowana w świecie beatboxów. Istnieje kilka zasobów edukacyjnych, które pomogą Ci śpiewać/mamrotać do wewnątrz. Wewnętrzny pomruk jest idealny, gdy musisz ciężko oddychać podczas boksowania. Zawsze możesz kontynuować mruczenie tej samej melodii, ale tonacja zmieni się drastycznie.
W miarę praktyki możesz do pewnego stopnia skorygować tę zmianę wysokości tonu, ale wielu beatboxerów, którzy używają wewnętrznego buczenia, decyduje się zmienić melodię, gdy zastępują zewnętrzny buczenie wewnętrznym bełkotem
Krok 12. Możesz również dodać dźwięk trąbki jako odmianę
Mruczenie falsetem (wysokim tonem - jak głos Myszki Miki). Następnie podnieś tył języka, aby wyostrzyć i stonować dźwięk. Dodaj oscylację bezwładnych warg (jak w klasycznym bębnie basowym) przed każdą nutą. Następnie zamknij oczy, ciesz się i wyobraź sobie, że jesteś Louisem Armstrongiem!
Krok 13. Ćwicz jednocześnie śpiew i beatbox
Kluczem jest zestrojenie spółgłosek z dźwiękami basu i samogłosek, z werblem. Nie trzeba dodawać hi-hatów, bo nawet najlepszym beatboxerom trudno to zrobić.
Krok 14. Kolejną zaawansowaną wariacją jest stworzenie wypaczonego przeciągnięcia dubstepu
Ten dźwięk jest znany jako bas gardłowy. Zacznij od usunięcia flegmy z gardła lub warczenia jak zwierzę. Powstały dźwięk będzie brzmiał szorstko. Dostosuj więc tył ust, aż uda ci się stworzyć stały ton. Gdy to zrobisz, wykonaj zamaszysty dźwięk, przesuwając usta, tak aby zmieniły kolor nuty, zachowując jednocześnie samą wysokość.
- Możesz zmienić wysokość tonu, zmieniając wibracje w różnych obszarach gardła. Dwie odmiany to wokalna linia basowa i wibracyjny bas. Wokalne linie basowe są wykonywane osobno przy użyciu basu gardłowego i własnego głosu. Harmonia między dwoma głosami może tworzyć warstwy, które możesz jednocześnie śpiewać i beatbox.
- Ostrzeżenie: wykonywanie tej techniki przez długi czas może spowodować tymczasową inflację. Pamiętaj, aby pić dużo wody.
Część 4 z 5: Śpiewanie podczas beatboxu
Krok 1. Po prostu to zrób
Śpiewanie podczas beatboxu może wydawać się niemożliwe (zwłaszcza zanim się go nauczysz). Jednak w rzeczywistości jest to dość łatwe. Oto próbka, która pomoże Ci ćwiczyć. Możesz użyć tej standardowej techniki i dostosować ją do dowolnej piosenki.
(b)jeśli twoja (pff)matka (b)(b)on(b)(pff) wiedział(b)wie(pff) ("Gdyby twoja matka tylko wiedziała" autorstwa Rahzel)
Krok 2. Posłuchaj różnych piosenek
Posłuchaj piosenki, którą chcesz zaśpiewać podczas beatboxu kilka razy, aż opanujesz rytm. W powyższym przykładzie uderzenia są zaznaczone w nawiasach.
Krok 3. Zaśpiewaj melodię kilka razy ze słowami
Będzie to przydatne, aby pomóc Ci opanować piosenkę.
Krok 4. Spróbuj umieścić bity w tekstach
Większość piosenek używa rytmów przed słowami. W tym przykładzie:
- "If" - Ponieważ "if" w naszym przykładzie zaczyna się od samogłoski, możesz łatwo wstawić przed nim dźwięk basowy, tak jakbyś mówił "bif". Upewnij się jednak, że „b” nie jest zbyt silne. W razie potrzeby oddziel rytmy od słów przy pierwszym uruchomieniu.
- „Matka” - słowo „matka” zaczyna się od spółgłoski. W takim przypadku możesz usunąć „m” i zastąpić je słowem „pff”, ponieważ te dwa słowa brzmią podobnie, gdy są wymawiane razem szybko. Alternatywnie możesz dostosować słowo tak, aby najpierw był odtwarzany rytm, a następnie słowa były wypowiadane z niewielkim opóźnieniem. Jeśli wybierzesz pierwszą metodę, zaśpiewasz słowo „pffother”. Zwróć uwagę, aby górne zęby dotykały dolnej wargi. Ta akcja generuje dźwięk podobny do litery m. Jeśli potrafisz nim manipulować, dźwięk będzie znacznie lepszy.
- „On” - w przypadku podwójnego uderzenia słów „on” możesz wymamrotać w ten sposób: „b-b-on”, a następnie natychmiast wypowiedz część „b pff-ly know”, wciąż mrucząc. Na słowie „on” dźwięk może być zagmatwany, jeśli uderzysz w drugi bas. Aby temu zaradzić, mamrocze przez nos. Możesz to zrobić, zamykając tył języka i dotykając podniebienia. Twoje mamrotanie będzie teraz wychodziło z twojego nosa i nie będzie przerywane przez to, co robisz z ustami.
- „Wiedział” – słowo „znał” odbija się echem i zwalnia.
Krok 5. Dostosuj tę umiejętność
Te kroki można wykorzystać do każdej rytmicznej piosenki. Ćwicz dalej z różnymi utworami, a wkrótce będziesz mógł łatwiej robić biblioteki ad-lib.
Część 5 z 5: Wzory
Zmodyfikowane zakładki bębna
Pierwsza linia dotyczy dźwięku werbla. Ten dźwięk może być wytwarzany z języka, warg lub innych części ust. Druga linia dotyczy dźwięku hi-hat, a trzecia reprezentuje bas. Ostatni wiersz można dodać dla różnych dźwięków, które zostaną wymienione w poniższej tabeli i użyte tylko dla danego wzorca. Oto przykład:
S |----|K---|----|K---||----|K---|----|K---| H |--T-|--T-|--T-|--T-||----|---|----|----| B |B---|----|B---|----||B---|---|B---|----| V |----|---|----|----||--W-|--W-|--W-|--W-| W = Wymawiane „Co?”
Takty są oddzielone pojedynczymi liniami, a takty są oddzielone podwójnymi liniami. Oto kluczowe symbole:
Bas
- JB = Bumskid bęben basowy
- B = Mocny bęben basowy (silny)
- b = Miękki bęben basowy (miękki)
- X = Zamiatanie bębna basowego
- U = Techno bęben basowy
Sidła
- K = Pętla językowa (bez płuc)
- C = Pętla językowa (z płucami)
- P = Pff/snare
- G = werbel techno
Hi-Hat
- T = „Snare”
- S = "Tssss" otwarty werbel
- t = przód kolejnych hi-hatów
- k = tył kolejnych hi-hatów
Inne
Kkkk = Kliknij rolkę
Podstawowy rytm
To jest podstawowy rytm. Wszyscy początkujący powinni zacząć tutaj i uczyć się stopniowo.
S |----|K---|----|K---||----|K---|----|K---| H |--T-|--T-|--T-|--T-||--T-|--T-|--T-|--T-| B |B---|----|B---|----||B---|---|B---|----|
Podwójne Hi-Hat
Te dźwięki stukania są fajne i są dobrym ćwiczeniem, aby przyspieszyć dźwięki hi-hatu, nie powodując ich następowania po sobie.
S |----|K---|----|K---||----|K---|----|K---| H |--TT|--TT|--TT|--TT||--TT|--TT|--TT|--TT| B |B---|----|B---|----||B---|---|B---|----|
Zmodyfikowany podwójny hi-hat
Jest to bardziej zaawansowany rytm, który powinien być wypróbowany tylko wtedy, gdy jesteś perfekcyjny w schemacie Double Hi-hat. Rytm ten zastępuje rytm wzorca Double Hi-hat, aby brzmiał ciekawiej.
S |----|K---|----|K---||----|K---|----|K---| H |--ST|----|ST--|--TT||--TT|----|TT--|--TT| B |B---|--B-|--B-|----||B---|--B-|--B-|-B--|
Ekspert Rytm
To bardzo trudny rytm. Wypróbuj ten rytm dopiero po opanowaniu powyższych schematów, a także kolejnego dźwięku hi-hatu (tktktk).
S |----|K---|----|K---||----|K---|----|K---| H |-tk-|-tk-|tk-t|-tkt||-tk-|-tk-|tkSS|--tk| B |B--b|---B|--B-|----||B--b|---B|--B-|----|
Techno rytm
S |----|G---|----|G---||----|G---|----|G---| H |--tk|--tk|--tk|--tk||--tk|--tk|--tk|--tk| B |U---|----|U---|----||U---|---|U---|----|
Podstawowy rytm bębna i basu
S |--P-|-P--| |S |-P--P|-P----P-| H |----|---|{3x}|H |-----|-.tk.t-t| B |B---|B---| |B |B-BB-|B--. B---|
Fajny prosty rytm
Ten rytm zawiera 16 uderzeń. Użytkownicy 4chan udostępniają go w 4 dotknięciach. Brzmi fajniej, gdy robisz to szybciej.
|B t t t |K t t K |t t t B |K t t K | 1--------2--------3--------4-------
MIMS Rhythm „To jest powód, dla którego jestem gorący”
Wyprodukuj szybkie uderzenie kontrabasu na literę D.
S |--K-|--K-|--K-|--K-| H |-t-t|t--t|-t-t|t--t| B |B---|-D--|B---|-D--|
Klasyczny rytm hip-hopowy
S |----|K---|----|K---| H |-tt-|-t-t|tt-t|-rrrr| B |B--B|--B-|--B-|----|
Rytm „Drop It Like It Hot” (Snoop Dogg)
W przypadku linii z literą t oczekuje się, że klikniesz językiem. Liczba trzy reprezentuje pozycję otwarcia ust, aby wytworzyć wyższy luźny dźwięk. Numer jeden wskazuje kształt ust (dolne „O”) do klikania językiem w dół, a numer 2 wskazuje środkową pozycję. Ten rytm jest dość trudny i możesz ćwiczyć tylko partie basu i werbla, dopóki nie poczujesz się gotowy do dodania kliknięcia językiem. Ponadto możesz wymamrotać część „Snooop” wysokim tonem, używając gardła. Posłuchaj piosenki, aby wiedzieć, jak to jest.
v|snooooooooooooooo t|--3--2--|1--2----| S|----k---|----k---| B|b--b--b-|--b-----|
v|ooooooooooooooop t|--1--2--|3--2----| S|----k---|----k---| B|b--b--b-|--b-----|
Twórz własne wzory
Nie bój się używać niezręcznych rytmów. Baw się lokalizacjami różnych dźwięków, o ile wszystkie brzmią płynnie.
Porady
- Ćwicz, kiedy tylko jest to możliwe. Ponieważ nie potrzebujesz niczego poza swoim ciałem, możesz ćwiczyć w domu, w pracy, w szkole, w autobusie lub gdziekolwiek jest to właściwe. Jednym z najlepszych miejsc do ćwiczeń jest łazienka, ponieważ akustyka jest dobra, a Twoje bity będą brzmiały znacznie piękniej.
- Pij wodę regularnie, aby zapobiec suchości w ustach.
- Zawsze ćwicz w stałym tempie. Oznacza to, że powinieneś starać się utrzymać prędkość we wzorze.
- Niektóre rodzaje błyszczyków mogą być bardzo przydatne dla beatboxerów, aby zapobiec wysychaniu ust. Błyszczyk do ust jest również zdrowy.
- Jeśli jesteś nowy w beatboxingu lub robisz trudny beat, upewnij się, że zaczniesz od ćwiczenia beatu za pomocą delikatnych dźwięków. Ułatwi ci to opanowanie rytmu. Kiedy już opanujesz synchronizację, możesz zacząć koncentrować się na głośności i czystości. Łatwiej to zrobić na pamięć, ponieważ już znasz potrzebne dźwięki, nawet jeśli na początku są niskie.
- Spróbuj znaleźć innych beatboxerów na wspólną sesję beatbox. Ta sesja będzie fajna i możesz się z niej wiele nauczyć.
- Upewnij się, że wiesz, jak beatboxować podczas wydechu i jak beatboxować bez wydechu. To może pomóc ci śpiewać podczas beatboxu.
- Spróbuj beatboxu przed lustrem, aby zobaczyć swój wyraz twarzy i zobaczyć, czy musisz go trochę zatuszować.
- Spróbuj zakryć usta i nos, aby uzyskać głośniejszy/akustyczny dźwięk podczas beatboxu bez mikrofonu.
- Posłuchaj muzyki znanych beatboxerów, takich jak Killa Kela, Rahzel, Speiler, Roxorloops, Black Mamba, Ben K., Salomie The Homie, S&B, Biz Markie, Doug E. Fresh, Matisyahu, Max B, Blake Lewis (finalista American Idol), Bow-Legged Gorilla, a nawet Bobby McFerrin (artysta piosenki "Don't Worry Be Happy", który stworzył piosenkę tylko swoim głosem, który został nagrany na wielu różnych utworach, aby stworzyć wiele różnych ' dźwięki instrumentalne).
Ostrzeżenie
- Kiedy dopiero zaczynasz, możesz czuć się trochę zdenerwowany. Jeśli jednak będziesz się tego trzymać, będziesz się dobrze bawić i jednocześnie tworzyć niesamowitą muzykę.
- Upewnij się, że jesteś dobrze nawodniony, zanim zaczniesz, ponieważ kopnięcia i basy wytwarzane w warunkach niskiego poziomu alkoholu mogą być wyraźnie słyszalne. Upewnij się również, że dobrze opanowałeś wszystkie techniki.
- Nie pij kawy podczas beatboxu, ponieważ kawa wysusza zarówno gardło, jak i usta. To samo dotyczy herbaty. Po prostu pij wodę.
- Spróbuj najpierw ograniczyć się podczas pracy mięśni twarzy. Jeśli czujesz się zmęczony, zrób sobie przerwę.
- Twoje usta nie mogą być przyzwyczajone do nagłego nacisku. Twoja szczęka może być również obolała, a usta mogą mrowić, tak jak noga, która siedzi zbyt długo.
- Będziesz także tracił oddech, więc upewnij się, że wiesz, jak prawidłowo oddychać.
