Ile razy patrzyłeś na abstrakcyjny obraz i słyszałeś, jak ktoś mówi: „Ach, ja też umiem tak malować!”? Chociaż malarstwo abstrakcyjne może niektórym wydawać się łatwe, może być również trudniejsze niż malarstwo klasyczne lub tradycyjne. Dzieje się tak, ponieważ sztuka abstrakcyjna jest sprzeczna z zasadami i zwyczajami sztuki. Jako artysta masz swobodę łamania zasad, wyrażania siebie i określania, co stanowi sztukę. Najpierw przygotuj się do malowania. Następnie zdecyduj, czy chcesz stworzyć losowy geometryczny abstrakcyjny obraz (jak styl Paul Yanko lub Thornton Willis), minimalistyczny geometryczny abstrakcyjny obraz o odważnych kształtach (jak styl Piet Mondrian lub Paul Klee), czy też chcesz się bardziej skupić na sam proces malowania (jak w stylu Jacksona Pollocka czy Marka Rothko).
Krok
Metoda 1 z 5: Przygotowanie do malowania
Krok 1. Wybierz płótno
Gotowe płótno można kupić w dowolnym rozmiarze w sklepie rzemieślniczym. Te płótna zwykle nadają się do natychmiastowego noszenia; jednak nie ma reguły, która mówi, że musisz użyć płótna „gotowego do użycia”. W rzeczywistości artyści abstrakcyjni często używają płócien, które nie są „gotowe do użycia” i nie zostały ułożone warstwami.
Jeśli chcesz mieć kolorowe tło, kup butelkę Gesso, aby pokryć płótno odrobiną koloru. Ta warstwa szybko wyschnie
Krok 2. Wybierz farbę
Zdecyduj, czy chcesz użyć farby akrylowej czy olejnej. Farby akrylowe są bezwonne i łatwiejsze w obróbce, ponieważ szybko schną i można je pokryć farbą, jeśli się pomylisz. Jednak farby olejne zwykle nie są używane, ponieważ pachną, schną dłużej i nie można ich pomalować, jeśli się pomylisz.
Krok 3. Zbierz pędzle i inne narzędzia
Wybierz dowolny pędzel, którego chcesz użyć z wybraną farbą. Możesz również użyć szpachelki do malowania, aby uzyskać teksturowany wygląd. Podczas gdy niektórzy artyści lubią używać drewnianych podpór, wielu artystów abstrakcyjnych woli po prostu położyć płótno na podłodze, aby mogli być bliżej swojego obrazu.
Jeśli nie masz pewności, które kolory będą ze sobą współgrać, rozważ użycie wykresu lub koła kolorów. Pomoże to pokazać, jakie kolory pasują do siebie
Krok 4. Załóż ubrania do malowania
W zależności od tego, jak brudny będzie obraz, lepiej przebrać się w starą koszulkę lub płaszcz do malowania. Nie martwiąc się, że farba pobrudzi twoje ubrania, możesz skupić się bardziej na malowaniu lub abstrakcyjnym procesie artystycznym.
Będziesz także chciał rozłożyć kilka arkuszy gazety, aby zapobiec kapaniu lub rozlaniu farby, zwłaszcza jeśli planujesz malować pędzlem lub położyć płótno na podłodze
Metoda 2 z 5: Badanie teorii kolorów
Krok 1. Weź koło kolorów
Krótko mówiąc, koło kolorów to okrągłe narzędzie, które wyświetla szeroką gamę kolorów. To koło jest bardzo przydatne do pokazywania relacji kolorów, tj. które z nich wydają się pasować, gdy są sparowane, które wydają się kolidować i tak dalej.
Kup koło kolorów w najbliższym sklepie z artykułami artystycznymi, sklepie z rękodziełem lub sklepie z farbami i farbami
Krok 2. Naucz się kolorów podstawowych, drugorzędnych i trzeciorzędnych
Zasadniczo koło kolorów jest podzielone na trzy części, a mianowicie trzy kolory podstawowe (czerwony, niebieski, żółty). Kolory drugorzędne powstają poprzez mieszanie kolorów podstawowych (w rezultacie zielony, pomarańczowy, fioletowy). Kolory trzeciorzędowe są tworzone przez mieszanie kolorów podstawowych i drugorzędnych (w wyniku czego powstają żółto-pomarańczowe, czerwono-pomarańczowe, czerwono-fioletowe, niebiesko-fioletowe, niebiesko-zielone i żółto-zielone).
Aby zapoznać się z tworzeniem kolorów, spróbuj stworzyć własne koło kolorów
Krok 3. Dowiedz się o ciepłych i chłodnych kolorach
Ciepłe kolory, takie jak odcienie czerwieni, żółci, pomarańczy, dają wrażenie aktywnego ruchu w pomieszczeniu. Chłodne kolory, takie jak odcienie niebieskiego, zielonego, fioletowego, zmniejszają lub wskazują na ruch bierny. Te chłodne kolory to kolory uspokajające.
Kolory biały, czarny i szary są uważane za kolory neutralne
Krok 4. Skorzystaj z harmonii kolorów
Istnieje kilka sposobów wyboru kolorów, które mogą wydawać się do siebie pasujące. Próbować:
-
Kolory analogowe: wybierz dwa lub trzy kolory znajdujące się obok siebie na kole kolorów. Jeden z kolorów może się wyróżniać, ale wszystkie trzy będą wyglądać świetnie w połączeniu.
Utwórz obraz abstrakcyjny Krok 8Bullet1 -
Kolory dopełniające: Wybierz dwa kolory, które znajdują się naprzeciwko siebie na kole kolorów. Te kolory mogą naprawdę się wyróżniać.
Utwórz obraz abstrakcyjny Krok 8Bullet2 -
Kolory triady: wybierz trzy kolory w równej odległości od koła kolorów. Jeśli narysujesz linię łączącą wybrane kolory, otrzymasz kształt trójkąta. Te kolory naprawdę się wyróżniają.
Utwórz obraz abstrakcyjny Krok 8Bullet3
Metoda 3 z 5: Tworzenie losowego geometrycznego obrazu abstrakcyjnego
Krok 1. Utwórz teksturowane tło
Jednym z najłatwiejszych sposobów, aby to zrobić, jest pokrycie płótna specjalnym Gesso do malowania, które jest gęstą, galaretowatą cieczą do powlekania. Pokryj tak jak malujesz lub nakładaj równomiernie szpachelką, jeśli jest wystarczająco gęsta. Pomoże Ci to kontrolować kształt tekstury.
Możesz również pozostawić płótno gładkie i puste. Ponownie, nie ma zasad tworzenia obrazów abstrakcyjnych, które wymagają stworzenia teksturowanego tła. Wielu artystów maluje bezpośrednio na czystym płótnie
Krok 2. Przyklej taśmę, aby utworzyć proste linie w punktach przecięcia na płótnie
Użyj specjalnej, pomalowanej na niebiesko taśmy i przyklej kilka linii, tworząc geometryczne kształty, takie jak trójkąty, kwadraty i prostokąty. Ostatecznym celem jest tworzenie kształtów, które nie reprezentują rzeczywistości. Paski taśmy pomogą Ci malować, a taśma, którą nałożysz, zapewni Ci schludne, proste linie i kształty.
Użyj linijki i ołówka, aby narysować linie zamiast taśmy. Jeśli nie chcesz martwić się o odległość, która może wystąpić podczas usuwania taśmy, spróbuj użyć linijki i ołówka do zaznaczenia płótna. Ponownie umieść linijkę wzdłuż kilku punktów, aby utworzyć geometryczne kształty
Krok 3. Wymieszaj kolory farb
Zdecyduj, jakich kolorów użyjesz do wykończenia obrazu. Wymieszaj na palecie malarskiej. Możesz także mieszać kolory bezpośrednio na płótnie, ale utrudni to kontrolę nad wyglądem końcowego efektu.
Krok 4. Pomaluj pustą przestrzeń między liniami taśmy maskującej
Nie martw się, jeśli przypadkowo pomalujesz taśmę. Nie myśl też, że musisz wypełnić kolorem całe płótno lub cały jego kształt.
Niektórzy abstrakcjonistyczni malarze zarysują każdy kształt przed rozpoczęciem malowania. Inni po prostu malują je kolorami podczas pracy
Krok 5. Usuń taśmę
Kiedy zdecydujesz, że obraz jest gotowy, usuń taśmę. Jeśli lubisz czyste, zadbane krawędzie, usuń klej, gdy farba jest jeszcze mokra. Jeśli usuniesz klej z zaschniętej farby, możesz również oderwać farbę, powodując szorstkość krawędzi.
Krok 6. Wypełnij puste miejsca z poprzedniej taśmy (opcjonalnie)
Kiedy usuniesz taśmę, zobaczysz białe smugi z miejsca, w którym znajdowała się taśma na płótnie. Możesz go zostawić w spokoju lub możesz również wypełnić te białe paski farbą.
Metoda 4 z 5: Tworzenie minimalistycznego geometrycznego obrazu abstrakcyjnego
Krok 1. Utwórz teksturowane tło
Jednym z najłatwiejszych sposobów, aby to zrobić, jest pokrycie płótna specjalnym Gesso do malowania, które jest gęstą, galaretowatą cieczą do powlekania. Pokryj tak jak malujesz lub nakładaj równomiernie szpachelką, jeśli jest wystarczająco gęsta. Pomoże Ci to kontrolować kształt tekstury.
Możesz również użyć kartonu lub papieru plakatowego. Jeśli to zrobisz, nie musisz przygotowywać ani powlekać powierzchni
Krok 2. Użyj linijki i ołówka, aby wykonać linie
Będziesz musiał stworzyć kilka poziomych linii o różnych odległościach między nimi, a także linie pionowe. Zrób tyle, ile chcesz, ale pamiętaj, że im mniej linii, tym większe kwadraty i prostokąty.
Krok 3. Pomaluj linie
Użyj czarnej farby, aby stworzyć odważne linie. Możesz sprawić, że niektóre linie będą grubsze, a inne cieńsze. Twój obraz powinien teraz wyglądać jak stół z czarnymi liniami.
Krok 4. Pomaluj tylko kilka kwadratów i prostokątów
Użyj kolorów podstawowych (czerwony, żółty, niebieski) i wypełnij kolorem niektóre kształty. Oczywiście możesz wypełnić wszystkie kształty kolorem, ale to sprawi, że twój obraz będzie wyglądał na zbyt pełny i zatłoczony. Dlatego wybierz tylko kilka kształtów do wypełnienia kolorem. Te kształty będą bardziej widoczne.
Krok 5. Po prostu zostaw białą przestrzeń
Biała przestrzeń sprawi, że kwadraty w podstawowych kolorach będą bardziej widoczne.
Metoda 5 z 5: Tworzenie ruchomego obrazu abstrakcyjnego
Krok 1. Połóż płótno na podłodze
Wielu artystów abstrakcyjnych twierdzi, że pomaga im to zbliżyć się do obrazu. Ponadto, jeśli tworzysz abstrakcyjny obraz z motywem ruchu lub akcji, łatwiej będzie go pomalować na różne sposoby.
Nie myśl, że nie możesz poruszyć płótna podczas malowania. W rzeczywistości możesz tworzyć niepowtarzalne projekty, zaczynając od podłogi, a następnie przesuwając je pionowo, gdy farba jest jeszcze mokra
Krok 2. Oczyść swój umysł
W malarstwie abstrakcyjnym ruchu nie próbujesz stworzyć kształtu. Skup się jednak na procesie malowania. Wypróbuj różne sposoby malowania i zdecyduj, który Ci się podoba.
Krok 3. Wymieszaj farbę bezpośrednio na płótnie
Ponieważ ta metoda nadaje priorytet procesowi malowania, nie musisz zawracać sobie głowy tworzeniem określonej mieszanki kolorów przed rozpoczęciem. Jednak zdecyduj o kolorze podczas malowania.
Krok 4. Wlej farbę na płótno
Wylewanie farby na płótno to prosty sposób na stworzenie niepowtarzalnego i nieplanowanego obrazu. Wlej tyle lub za mało, ile chcesz.
Możesz także ustawić różne odległości od miejsca, w którym wylewasz farbę na płótno. Nalewanie z wysokości spowoduje rozpryski, a nalewanie bliżej zapewni większą kontrolę i precyzję
Krok 5. Posyp lub upuść farbę na płótnie, to jest (opcjonalnie)
Użyj dowolnego narzędzia i zanurz je w farbie. Następnie przesuń narzędzie, aby zrobić odrobinę farby lub zawieś je na płótnie, aby farba spłynęła.
Możesz użyć pędzla, słomki, sprayu lub starej szczoteczki do zębów, aby rozpryskiwać lub kapać farbę
Krok 6. Spróbuj zamknąć oczy i malować
Malarze abstrakcjonistyczni zgadzają się, że malarstwo abstrakcyjne nie powinno przedstawiać rzeczywistości. Jednym z najlepszych sposobów na powstrzymanie Cię przed tworzeniem rozpoznawalnych kształtów obrazu jest malowanie z zamkniętymi oczami.
Pozwól pędzlom i farbom poruszać się po płótnie, nie martwiąc się o tworzony obraz. Ten rodzaj malowania przedkłada doświadczenie nad efekt końcowy
Krok 7. Zatrzymaj się, gdy poczujesz, że obraz jest skończony
Nie wracaj, aby to naprawić lub dodać. Malarze abstrakcjonistyczni nie myślą o efekcie końcowym; przestają, kiedy myślą, że skończą. Malowanie nie trwa zbyt długo, ale naucz się kończyć, gdy czujesz, że skończyłeś.
Porady
- Rozpocznij malowanie, myśląc o przedmiocie lub scenie. Nie myśl o faktycznym przedstawieniu, po prostu pomyśl lub zapamiętaj kształt obiektu. Twoja wyobraźnia i Twoje uczucia stworzą to, co namalujesz na płótnie. Pamiętaj, że tłumaczysz, a nie rysujesz.
- Naucz się zasad kompozycji i staraj się malować abstrakcyjnie w oparciu o te zasady kompozycyjne, a nie na konkretny temat. To może być świetny abstrakcyjny obraz! Będziesz zadowolony z efektu końcowego.
- Malarstwo abstrakcyjne opiera się na założeniu, że nie musi wyglądać jak prawdziwe, więc nie oczekuj niczego! Po prostu ciesz się doświadczeniem, aby dobrze się bawić!
- Nie musisz rysować jak oryginał, ten rysunek może mieć dowolny kształt!
- Malowanie abstrakcyjne jest zabawną czynnością i może być wykonywane przez każdego.
