Muzyka jest tak zabawna i zabawna, że zapominasz obciąć włosy. Sprawdź metodę 3 i upewnij się, że masz zestaw swoich występów, zanim zaczniesz komponować piosenkę. Jeśli naprawdę chcesz być w zespole, potrzebujesz motywacji, talentu i pewności siebie, aby zbudować bazę fanów. Poniższe wskazówki pomogą Ci rozpocząć kolejny duży krok, jednocześnie dobrze się bawiąc i tworząc świetną muzykę.
Krok
Metoda 1 z 3: Czas zacząć
Krok 1. Znajdź członków
W porządku jest być samotnym w zespole, ale oczywiście chcesz podzielić się kosztami benzyny na trasę, prawda? Generalnie zespół rockowy potrzebuje przynajmniej gitarzysty, basisty, klawiszowca/pianisty i perkusisty – główny wokalista też może grać na instrumentach. Oczywiście wszystko zależy od rodzaju zespołu, który chcesz założyć i rodzaju muzyki, którą grasz. Podoba Ci się to, co Ci odpowiada?
-
Internet to świetny sposób, aby zacząć oferować wakaty w zespole, na przykład Music.com i inne. Jeśli nie masz znajomych w prawdziwym świecie, którzy są zainteresowani dołączeniem, skorzystaj z tej usługi internetowej.
Facebook jest również bardzo niezawodny
-
Przyklej ulotki w kawiarniach, sklepach muzycznych, nawet jeśli się odważysz, na szybie samochodu. Jak myślisz, gdzie spotykają się ludzie tacy jak ty? Otwórz mikrofon? Klub nocny? Tak, idź tam i sprawdź.
Nie przeszukuj tylko jednej ścieżki, używaj jak największej liczby środków, aby Twoje szanse były większe
- Będzie bardzo pomocne, jeśli Twoi potencjalni członkowie mają wykształcenie muzyczne. W końcu znajdą się ludzie, którzy mają silniejsze powody do wyboru niż inni.
- Nie zawsze trzeba wybierać „największych” muzyków. W wielu przypadkach zespół, którego członkowie są zwarti, łatwo ulegający kompromisom i chętni do wspólnego grania, będzie brzmiał lepiej niż zespół, którego członkowie są świetnymi muzykami, ale mają wysokie ego.
Krok 2. Określ swój gatunek muzyczny
Jeśli Twój zespół nie chce grać tylko w jednym gatunku, zagraj od dwóch do trzech lub zmiksuj je wszystkie razem i stwórz swój własny. Niech każdy członek przyniesie swoją ulubioną płytę z muzyką. Słuchaj jeden po drugim, a dowiesz się, co lubi każdy członek.
Co najważniejsze, wybierz piosenkę, w której jesteś dobry i którą twój wokalista potrafi dobrze śpiewać. Na początek wypróbuj różne rodzaje piosenek i zobacz, która pasuje do Twojej muzykalności i umiejętności
Krok 3. Zdefiniuj swój wygląd
Teraz, gdy masz już członków i strumienie, jak się czujesz? Jakiej publiczności chcesz? Twój wygląd musi być spójny i zdecydowany dla każdego członka.
Bez specjalnego wyglądu trudno będzie ci dostać koncert (i fanów). Kluby nocne poczują, że na to nie zasługujesz; Organizatorzy festiwalu również poczują, że nie jesteś godzien – więc określ dokładnie, kim chcesz być i zrób to
Metoda 2 z 3: Kiedy członkowie są gotowi
Krok 1. Rozważ stworzenie wewnętrznej umowy lub „listu zatwierdzającego zespół
„Ponieważ trudno jest nakłonić cztery czy pięć osób w zespole do zaangażowania się w swoje muzyczne projekty. Jeden członek zespołu, który często pomija próby lub nie pojawia się w dniu koncertu, może zrujnować zespół. Kontrakt będzie również zawierał klauzule chroniące prawa do nazwy, własności utworów, sprzętu itp. w przypadku opuszczenia zespołu przez członka.
- Rozwiązanie tego problemu teraz zapobiegnie przyszłym starciom. Pamiętaj, że spory najprawdopodobniej spowodują odejście potencjalnych członków. Upewnij się więc, że wszyscy dojdą do porozumienia przed rozpoczęciem umowy.
- Niech umowa zostanie napisana przez neutralną stronę trzecią (lub pobierz wzór z Internetu). Gdyby napisała to jedna osoba, wydawałoby się to autorytarne. Jeśli wszyscy członkowie wyrażą zgodę, możesz wybrać jedną osobę do napisania umowy. Jednak poproś wszystkich członków o uzgodnienie warunków umowy i zawrzyj umowę przed jej podpisaniem.
Krok 2. Znajdź stronę do ćwiczeń
Czy będzie w czyimś lochu? Garaż? Czy zachowasz tam cały sprzęt? Nie zapomnij najpierw poprosić o pozwolenie właściciela miejsca.
Krok 3. Ćwicz
Stanie się świetnym zespołem wymaga czasu i ciężkiej pracy. Ćwicząc razem wzmacniaj także relacje między członkami. Ponadto czas potrzebny na proces nagrywania jest kosztowny. Im lepiej ćwiczysz, tym szybciej skończysz nagrywanie w studio. Jako artysta nie oznacza to, że masz dużo pieniędzy.
Dobra etyka pracy to podstawa sukcesu. Jeśli ktoś nie chce ćwiczyć, będzie ciężarem, który należy usunąć. Uczyń ćwiczenie rutyną – jeśli mówisz poważnie, zespół powinien być priorytetem
Krok 4. Zacznij pisać piosenki
Pisz tyle, ile możesz, bez utraty jakości na rzecz ilości. Aby koncert odniósł sukces, potrzebujesz jednak listy 11 lub 12 utworów na swoim koncercie.
- Początkujące zespoły po prostu przynoszą 4-5 piosenek. Więc chodź jako support dla innego (bardziej znanego) zespołu i zagraj swoje 5 najlepszych piosenek.
- Możliwe też, że chcesz chronić prawa autorskie do swojego utworu. Możesz go zarejestrować w Dyrekcji Generalnej Praw Własności Intelektualnej. Proces nie jest skomplikowany. Zostaniesz poproszony o wypełnienie formularza, a następnie uiszczenie opłaty. Więcej informacji można znaleźć na stronie www.dgip.go.id.
Krok 5. Nadaj swojemu zespołowi nazwę
„Możesz” wybrać znaczącą nazwę lub po prostu fajnie brzmiącą nazwę. Zazwyczaj w wybór nazwisk zaangażowani są wszyscy członkowie. Dobre imiona są zwykle krótkie i łatwe do przeliterowania; łatwe do zapamiętania. Nazywa się to brandingiem! Jeszcze jedno, NIE używaj opatentowanej nazwy, chyba że planujesz zostać zespołem trybutów.
- Poszukaj informacji na temat innych zespołów. Jeśli wasz zespół ma siedzibę w zachodniej Dżakarcie pod nazwą „Hockey Scientist”, a we wschodniej Dżakarcie jest inny zespół o nazwie „Golf Doctors”, lepiej znajdź inną nazwę.
- Jeśli naprawdę utkniesz, poproś każdego członka, aby wybrał 5 przymiotników i 5 rzeczowników, a następnie wymyśl nazwę dla kombinacji przymiotnika i rzeczownika.
Krok 6. Nagraj demo
To będzie Twoje główne narzędzie promocji. Te dema można sprzedawać podczas koncertów, promować online lub wysyłać do wytwórni płytowych.
- Najlepsze media online do promocji to dziś Vimeo, Youtube i inne media społecznościowe, takie jak Facebook i Twitter.
- Rozważ nagranie swojej piosenki i wysłanie jej do kierownika baru lub kawiarni. Wyślij im krótki e-mail z wiadomością, że jesteś zainteresowany występem w ich lokalu – wraz z e-mailem dołącz nagraną muzykę, aby mogli od razu usłyszeć Twoją muzykę. Pierwszy krok zrobiony!
Metoda 3 z 3: Przygotuj się, aby spełnić swoje marzenia
Krok 1. Zacznij szukać ofert koncertowych
Może być konieczne przygotowanie zestawu prasowego. To standardowe CV w branży muzycznej. Twój zestaw prasowy zostanie oceniony, zanim zdecydują się na Ciebie.
- Musisz umieścić grafikę w swoim zestawie prasowym. Czy jest członek, który może projektować? Jeśli nie, czy ktoś ma połączenie? Możesz nie potrzebować logo, ale potrzebujesz obrazu do swojej ulotki itp., aby przyciągnąć uwagę ludzi.
- Spróbuj robić zdjęcia podczas występu zespołu. Twoje rysunki są szybkie i efektywne i nie wymagają dużej ingerencji graficznej.
Krok 2. Kup sprzęt
Znajdziesz wiele miejsc, w których mówi się: „Cieszymy się, że chciałeś się tu pojawić – ale nie mamy nagłośnienia”. W porządku, więc co? Musisz mieć swój własny. OK. Ponadto będziesz bardziej mistrzem własnego sprzętu!
Kiedy tu dotrzesz, zainwestuj w dobry sprzęt do nagrywania. Im rzadziej jesteś w pracowniach ludzi, tym lepiej
Krok 3. Poinformuj ludzi
Zrób ulotkę i zanieś ją do swojej szkoły/uczelni i opublikuj tam, gdzie mogą być Twoi potencjalni fani. Poproś znajomych, aby pomogli Ci szybciej wykonać tę pracę.
Twórz takie rzeczy jak naklejki, wizytówki, t-shirty/koszulki na ramiączkach, cokolwiek potrafisz. Podczas występu nie zapomnij zabrać ze sobą tych przedmiotów
Krok 4. Zrób swoje badania
Zacznij tworzyć listę mailingową, aby dotrzeć do innych osób. Zawsze promuj swój zespół zarówno online, jak i osobiście. Utworzenie konta na Facebooku Twojego zespołu ułatwi ludziom słuchanie sampli Twojej muzyki i dowiadywanie się, kim jesteś. Witryna, którą możesz rozważyć, to SoundCloud.
Możesz również rozważyć dołączenie do społeczności muzycznej, na przykład www.musisi.com, artisir.com. Wypróbowanie dobrej strony internetowej nigdy nie zaszkodzi
Krok 5. Umieść filmy swojego zespołu na YouTube
Kto wie, że ludzie będą zainteresowani i przekażą swoją opinię. Korzystaj z najlepszych komentarzy, które otrzymujesz w reklamach.
Będą ukośne komentarze. Nie przejmuj się. To YouTube – ludzkość nie zawsze tu jest
Krok 6. Znajdź księgowych, menedżerów i innych specjalistów, których możesz potrzebować w przyszłości
Na bieżąco pielęgnuj relacje z profesjonalistami, co może skutkować przejściem od zespołu garażowego do gwiazdy show.
- Rozważ zatrudnienie konsultanta. Konsultant może poprowadzić Cię w kierunkach, o których wcześniej nie myślałeś i wyjaśnić, co jest możliwe, a co niemożliwe.
- Poproś przyjaciół i udane kontakty o pomoc. Będą bardzo cenne nawet bez konieczności płacenia (prawdopodobnie wystarczy na drinka)
Krok 7. Nie pokładaj zbyt wielkich nadziei, ale nie przestawaj próbować
Droga na szczyt jest bardzo daleka. Na twojej drodze pojawią się przeszkody, a odrzucenie będzie często twoje. Jeśli pozostaniesz namiętny, będziesz szczęśliwy i będziesz szedł dalej.
Muzyka powinna być zawsze w twoim sercu. Jeśli nie poczujesz muzyki, nigdy jej nie zrobisz. Twój zespół nigdy nie będzie trwał wiecznie; jeśli czujesz, że musisz rozwiązać swój zespół, bądź świadomy
Krok 8. Pamiętaj, że w branży muzycznej ważna jest reklama, a jeśli chcesz zbudować dobry wizerunek swojego zespołu, nie ma nic lepszego niż udział w akcji charytatywnej
Uczestnicząc w takim wydarzeniu, zdobędziesz doświadczenie, a także pokażesz ludziom, że ty i reszta zespołu jesteście miłymi i troskliwymi ludźmi (co zawsze oczekuje się od wzoru do naśladowania).
Krok 9. Nie bój się zadawać pytań
Krótko mówiąc, „zawstydzony zapytać, zagubiony w drodze”. Nie krępuj się więc szukać festiwali muzycznych, zadzwoń lub wyślij e-mail do event managera i powiedz, że naprawdę chcesz być na tym wydarzeniu, aby zdobyć doświadczenie, że jesteś gotów wystąpić za darmo i wyślij mu darmową płytę CD. Bądź jednak ostrożny, nie bądź zbyt nachalny, ponieważ gracze z branży muzycznej są bardzo blisko spokrewnieni i wszyscy się znają. Więc nigdy nikogo nie zmuszaj! Poza tym po prostu spróbuj, ponieważ żyjesz tylko raz i nie ma nic złego w pytaniu. Mogą powiedzieć nie, ale jeśli dobrze się przygotujesz, prawdopodobnie się zgodzą.
Porady
- Zasada zespołu nr. 1: baw się dobrze. Bądź spontaniczny i baw się przy muzyce, ciesz się każdą sekundą.
- Kiedy dopiero zaczynasz, może być konieczne odtworzenie coveru. To nie jest sprzedaż. To właśnie powinieneś zrobić.
- Nie bój się próbować nowych rzeczy! Nie musisz podążać ścieżkami innych zespołów i artystów. Bądź sobą! Bądź kreatywny!
- Jeśli nie możesz otrzymać oferty płatnego koncertu, pokaż się w parku lub centrum handlowym w Twojej okolicy. Darmowe wydarzenia to świetny sposób, aby pokazać swoje imię.
- Nigdy nie proś członka swojego zespołu, aby grał muzykę, która jest znacznie powyżej lub poniżej jego możliwości. Poczują się znudzeni i znudzeni.
- Przygotuj zeszyt zespołu. Ta książka pomoże ci wszystko uporządkować i zapisać swoje pomysły.
- Sprawdź, czy któryś z Twoich przyjaciół lub znajomych potrafi grać na instrumencie (lub chce się uczyć) i ma taki sam gust muzyczny jak Ty. Założenie zespołu z przyjaciółmi często zmniejsza tarcia i utrzymuje zespół razem.
- Stwórz stronę internetową o swoim zespole i umieść tam swoją muzykę. To świetny sposób na przedstawienie siebie i swojej muzyki. To dobry sposób na dotarcie do fanów i pozyskanie nowych
- Szukając członków, nie rozpaczaj. Wybierz swoich przyjaciół; Szukaj ludzi, których pasja do muzyki jest podobna do Twojej.
- Przygotuj się na kompromis. Wielu członków oznacza, że będą różne punkty widzenia i pragnienia. Pracujcie razem jako zespół i nie walczcie o błahostki.
- Upewnij się, że osoby, których wybierasz jako członków, lubią ten sam rodzaj muzyki. Nie chcesz, aby twój perkusista grał heavy metal, podczas gdy twój wokalista jest bardziej zainteresowany popem; spowoduje to zamieszanie.
- Nie zapomnij, od czego to wszystko się zaczęło. Jeśli bardziej zależy ci na pieniądzach niż na muzyce, twoje plany mogą się nie powieść.
- Nagrywaj sesje treningowe za pomocą magnetofonu lub komputera. Jeśli robisz świetne jam session i chcesz zamienić to w piosenkę, ale zapomnisz, jak to zagrać, możesz wrócić do nagrania. Może również chronić Twoje prawa autorskie do muzyki.
- Głosuj na najważniejsze decyzje, aby każdy członek czuł, że ma na nie wpływ.
- Upewnij się, że każdy członek ma coś do powiedzenia w podejmowaniu decyzji, a nie tylko jedna osoba podejmująca decyzje.
- Znajdź miejsce do ćwiczeń. Nie wszystkie zespoły grają w piwnicy tak, jak widać w telewizji. Może nie zawsze masz dobre miejsce na początku swojej walki.
- Nie zapomnij sprawdzić lokalnych koncertów i innych zespołów, zwłaszcza w dużych miastach; to tam często znajdują się nowicjusze i zespoły indie. Big bandy często jeżdżą tam, aby znaleźć nowych członków i przeprowadzić przesłuchania.
- Jeśli nie masz znajomego muzyka, umieść ogłoszenie w gazecie lub opublikuj je w sklepie muzycznym. Spróbuj także użyć Craiglist, Whosdoing i BandFind.
- Ćwicz z metronomem (zwłaszcza ćwiczenia solo) i wykonuj ćwiczenia rytmiczne, aby zsynchronizować cały zespół i zapobiec chaosowi.
- Bądź ostrożny wybierając członków. Aby zacząć jak najszybciej, chcesz zatrudnić ludzi, którzy szybko się uczą, ludzi, którzy chętnie zgadzają się z twoją muzyką i ludzi, którzy są kreatywni, ale niezbyt kreatywni. Uważaj na ludzi, którzy wciągają innych w pesymizm i zmieniające się nastroje.
Ostrzeżenie
- Nie pozwól, aby jakikolwiek członek kontroli sam decydował o sprawach.
- Nie dołączaj członka tylko dlatego, że jest twoją dziewczyną. Jeśli się rozstaniecie, będzie wielki bałagan.
- Zarejestruj swoje dzieło chronione prawami autorskimi i nigdy nie pokazuj go agentowi ani wytwórni przed zarejestrowaniem, aby zapobiec plagiatowi.
- Nie zmieniaj swojej osobowości, ale miej świadomość, że Twoje ego zaczyna ingerować w cele zespołu.
- Kradzież muzyki lub nazwisk innych osób jest nielegalna. Zrobić własny.
- Nie nazywaj zespołu po jednym członku - nawet najmilsi ludzie mogą mieć wielkie ego, a wynik zespołu o nazwie "John and the _s" zwykle sprawia, że wszyscy nienawidzą Johna, nawet jeśli nie znają reszty zespołu.
- Upewnij się, że wszyscy w zespole są w dobrych stosunkach z wokalistą. Nie ma znaczenia, czy podkreślisz, że każdy członek zespołu wydaje jeden muzyczny dźwięk, czy każdy członek jest równy, 90% wokalistów będzie twarzą zespołu i zostanie zapamiętana przez wszystkich. Jeśli każdy osobiście nie lubi wokalisty, może to stanowić problem.
- Trzymaj się z dala od narkotyków i alkoholu.
